DCS Scarlatti

Du coup ton système ressemble à quoi aujourd’hui?

Drive Nagra
DAC DCS Scarlatti pour le moment en version 16/44.1 avec préampli intégéré
Deux amplis Classé Omega
Un ampli Krell pour le Thor Hammer
Serveur via mon ordinateur + carte son Lynx Studio Technology AES 16E
Câbles HP Transparent MM2 Reference
Câble digital Syltech G6
Câble XLR Audioquest Colorado
Cordon d’alimentation électrique Shunyata King Cobra pour le DCS
Cordon d’alimentation électrique G6 sur le drive Nagra
Filtre secteur V-Ray Shunyata version II

Conclusion

La première écoute que j’ai fait sur ce système m’a laissé sur ma faim, j’ai aimé certes, mais je m’attendais à autre chose, c’était puissant, très puissant, très (trop) fort aussi, mais il manquait tout le reste, la musicalité, ce petit quelque chose qui fait passer un système hifi de bon, à très bon, voire excellent à sublime.

Ceci dit, la maîtrise des basses m’avait quelque peu ébranlé, c’était la première fois que j’éprouvais d’aussi bonnes sensations à l’écoute d’un système hifi chez un particulier, c’était puissant, mais pas vulgaire.

Wilson Audio Alexandria X2.2 + Thor Hammer

Seconde écoute quelques semaines après et surtout après l’apparition dans le décor du DCS Scarlatti et la disparition du préamp VTL.

Ouch, là on ne parle plus du même système mes amis!

La maîtrise des registres est enfin là et bien là, rien ou presque ne manque, la cohérence des timbres est exemplaire, si on pousse un peu le volume, toute la bande de fréquence monte sur le même niveau, certes on peut déceler à plus fort volume une petite coquetterie dans le médium/ haut.

Ampli Classe Omega, d'une finition impeccable

Sur l’écoute de l’album Bluebone (Album : Devil Keep Chewin’ ), on avait tout à fait le sentiment d’être là devant la scène, j’étais placé à un mètre en arrière du canapé d’écoute, assis plus en hauteur, c’est là que la position était, selon moi, la meilleure.

Les disques se sont suivis à une allure folle durant plusieurs heures, pas de fatigue auditive à l’horizon, c’est encore un bon signe.

Jean-Pierre, peux tu en quelques mots, me décrire tes enceintes acoustiques?

Cette marque de haut parleur est renommée pour la justesse des timbres , grosseur des instruments , et une dynamique inégalable, les Alexandria ont en même temps une très grande finesse et tous les style de musique passent bien et moi j’aime tous les styles autant du gros rock . jazz classique , blues , Jimi Hendrix … liste non exhaustive.

Ces « boites » sont aussi une très belles et son capable de restituer une image 3D réaliste, bien sûr je suis limité par ma pièce mais je suis quand même très satisfait .

Pourquoi avoir choisi ces modèles en particulier?

J’ai choisi ces enceintes pour obtenir le plus près de la performance réele , j’aime avoir un son « live », comme si les musiciens étaient à côté ou en face de moi.

Vue arrière de l'Alexandria avec tweeter sur le top et ajustements

Quelles sont les évolution de ton système dans les mois à venir?

Prochain upgrade , un upsampler DCS.
Une horloge pour mon pc serveur.
Essayer plusieurs fils de 25 pieds entre le DCS et les amplis, aussi travailler l’acoustique de ma pièce.

Peux tu me décrire avec tes mots, ton sentiment une fois installé le DCS Scarlatti?

Quand j’ai essayé le DCS , j’ai aimé sa propreté sur le classique et les murs de ma pièce se sont ont élargis en profondeur et en largeur , l’expression de ce DAC est hallucinante, il est tout à la fois très naturel et dynamique, je n’ai jamais rien entendu de mieux sur le classique.
Sur le reste, c’est à dire le jazz, blues, rock, il est très rapide, rythmé, très punché et franc, avec une balance tonale phénoménale je vais te dire qu’il vaut son prix et de plus il me sert de préamp.

Drive Nagra

Plus tard, j’ajouterais un convertisseur pour avoir 2 entrées analogiques, une pour mon tuner et une autre pour une table tournante mais juste pour faire jouer un disque de temps en temps, histoire de raviver de bons souvenirs alors rien de trop cher à ce niveau.

Mot de la fin à l’attention de Jean-Pierre

Toute bonne chose a une fin, nous avons passé un bon moment en bonne compagnie, un moment privilégié dans le sens du partage, une vision pragmatique et sincère de notre approche respective de la reproduction musicale, avec un hôte pas mal franc.
J’avoue n’avoir que peu de chose à dire qui pourrait améliorer significativement l’écoute dans la circonstance, juste à travailler la texture du médium aigu, mais là encore, c’est tellement subjectif, le câblage serait certainement une voie à explorer.

Que reste t il vraiment à améliorer?

L’acoustique? oui, au delà d’élargir tes horizons musicaux on pourrait pour de bon éloigner les murs et le plafond, le gain en dynamique serait également appréciable, le jour où tu es prêt, je le serais aussi.

L’alimentation électrique pourrait être encore améliorée selon moi ainsi que d’essayer de remplacer le loooonnnngggg cordon de 25 pieds.

Je n’ai pas été convaincu par l’écoute via le serveur, nous sommes encore loin, mais alors très très loin du résultat face à un bon lecteur de CD, ne vous emballez pas trop vite avec cette histoire de serveur musical, la barre est encore haute avant de détrôner le mode de lecture conventionnelle.

L’image stéréo avait perdu de son effet 3D, le son me semblait sortir des enceintes et de ce manque de définition et résolution indiquait clairement que nous avions changé et pas pour le mieux.

Mais revenu en mode CD, ouf … là tout s’est replacé comme initialement, cette expérience nous a quand même plu et conforté dans l’idée que notre bon lecteur de CD haut de gamme est encore dans le coup.

Kari Bremnes

Ce système est l’un des meilleurs que j’ai eu le loisir d’entendre, tout budget confondu, on peut dire que c’est un système haute-fidélité à classer dans la catégorie : Exceptionnel.

J’ai le sentiment, à titre personnel, mes copains participants me le confirmeront s’ils sont d’accord avec moi, d’avoir eu une belle opportunité et d’avoir vécu durant quelques heures un privilège, un peu à l’image de cette analogie qui me tient tant à cœur, celle d’avoir été invité à boire un verre d’un grand cru millésimé, sans être obligé d’acheter un carton de 12 bouteilles, ce que je ne suis pas près d’oublier, il me reste un saveur douçâtre et tonique à la fois, un parfum de « revenez y » assez tenace, je dois bien l’avouer.

Kari Bremnes

Encore une fois, nous y étions et j’ai en cet instant une brève pensée pour ceux qui n’y étaient pas, mais en particulier vers ceux qui n’y seront jamais, quand à ceux qui ont eu la chance d’être invités par Jean-Pierre et qui n’ont pas su apprécier ce qui leur a été servi et bien, il est temps pour vous de changer de hobby, car celui ci ne vous va décidément pas.

Kari Bremnes

Le pouvoir de séduction d’un système tel que celui dont nous venons de parler n’est pas seulement dû au fait de la somme colossale d’argent investie, mais bien plus d’un contexte global, cela va au delà d’une vision étriquée, il s’agit bien plus de l’histoire d’un homme face à ses choix, sa vie tourmentée fait de hauts et de bas, ses passions qui tour à tour veulent émerger, la musique qui à chaque seconde entre et sort d’un mouvement pendulaire quasi hypnotique, la quête quasi mystique d’un individu qui sait où il veut aller et qui emploi les bons moyens pour s’y rendre.

George Thorogood

La collection de disques en perpétuelle évolution témoigne de cet amour immodéré de la musique, Jean-Pierre n’est pas seulement un audiophile, c’est également un mélomane; chapeau Monsieur et merci d’avoir partagé, cette générosité naturelle est le signe évident d’un vrai savoir vivre ou tout simplement le résultat d’une Vie bien remplie, un vécu suffisamment « rock’n roll » pour savoir qu’une passion ne vaut d’être vécue que dans le partage.

Une infime partie de la collection de disques de J-P

La Vie n’est pas un long fleuve tranquille, mais force est de constater qu’il reste encore des gens pour relever le niveau et apporter la preuve qu’avec un peu de persévérance, un soupçon de détermination, quelques rencontres constructives et « un peu » d’argent on arrive à ses fins

Pour la petite histoire, je suis devenu propriétaire de l’ampli D110B de Jean-Pierre quelques années plus tard, en 2005 exactement, je possède toujours cet appareil qui est devenu une référence à la rédaction du magazine, il a cependant subi quelques transformations, notamment une métamorphose en mode classe « D », mais ceci est une autre histoire.

Nous aussi, nous nous demandions comment pouvait bien sonner une paire de Wilson Audio Alexandria X2.2, nous avons maintenant une bonne idée, car c’est certainement la meilleure mise en œuvre qu’il m’ait été donné de voir et d’entendre, nous retenons en particulier une dynamique et une tenue en puissance de tout premier ordre, ce qui pourrait en dérouter plus d’un, surtout ceux qui ne vont pas au concert très souvent.

Alors vous me direz, : « Oui, mais c’est un peu normal que ça joue bien vu l’argent investi dans ce système ».
Ce à quoi je rétorque : L’argent ne suffit pas toujours, j’ai écouté des système plus chers qui sonnaient moins bien, ainsi que quasiment toute la gamme Wilson Audio sans pour autant avoir eu la totalité du plaisir que j’ai eu sur les Alexandria X2.2 dans le contexte de Jean-Pierre, car de mon point de vue, il s’agit avant tout d’un contexte et non d’une accumulation d’argent.
Le talent de mise au point et la pièce concurrent à ce petit quelque chose en plus qui fait toute la différence.

Le monde de la Hifi est petit, à qui le dite vous, les bonnes personnes finissent toujours par se croiser à un moment ou à un autre, alors au plaisir d’une rencontre

Boutiques de référence qui sont intervenues dans cet article

Coup de Foudre

Tel : (514) 788 5066

1110 de Bleury, Montréal, Qc, H2Z 1N4

Site web : http://www.cdfaudio.com

Filtronique Son-Or

9343, Lajeunesse
Montréal (Québec) H2M 1S5

Tél : (514) 389-1377
fax au 514-389-7794

Site web : http://www.filtronique.com

Studio 1006

Manager : Pierre Sweeney

Tél : (514) 384-2215

1394 Sauvé, (coin Christophe Colomb) Montréal, H2C 2A2

Site web : http://www.studio1006.com

Cet article a été rédigé par Marc PHILIP, rédacteur indépendant, tous droits réservés, copyright 2010, les textes et photos sont la propriété de l’auteur et du magazine, sous licence creative commons.

Bonne journée et bonnes écoutes.

Nautile Acoustique

Au vu de la qualité de conception de ces enceintes Nautile, il m’est apparût nécessaire d’apporter un complément d’information en collaboration active avec Pascal Marie, afin de bien savoir de quoi nous parlons, ce n’est pas si courant de voir ce genre de réalisation avec filtrage actif de série et haut rendement, le tout soigneusement emballé dans du cuir pleine fleur surpiqué.

Vous ne savez pas faire la différence entre une enceinte d’un rendement dans la moyenne, disons 90db et une haut rendement à 97db et + ?

Ce qui suit va vous éclairer, bonne lecture.

Gamme Nautile

Mais où est placé le second haut-parleur?

Les coaxiaux

Grâce à l’utilisation de la technologie des hauts parleurs coaxiaux à haut rendement, je tente de me rapprocher au plus proche de l’idéal de la source ponctuelle unique.

Nautile Acoustique produit grâce à cela des enceintes dont la reproduction des timbres et la capacité de localisation des différents interprètes sont d’une rare acuité.

Pour tendre vers une approche réaliste de la dynamique musicale originel, nous utilisons exclusivement pour notre gamme coaxiale des transducteurs Américains très haut de gamme professionnels de la marque RADIAN.

Haut-parleurs RADIAN 5312 made in USA

Grace à leur énorme puissance admissible, leur rendement élevé et un très faible taux de distorsion sur l’ensemble du spectre jusqu’à des niveaux sonores pouvant dépasser les 120 dB, ces haut-parleurs nous offrent la possibilité d’exprimer avec réalisme toute l’étendue dynamique des œuvres les plus complexes.

Le rendement

Juste un petit rappel d’électro-acoustique ayant occasionné des crises d’amnésie chez bon nombre de constructeurs d’enceintes High End aux rendements « modestes » !

Prenons par exemple deux enceintes : l’une, de très haute qualité, dotée d’un rendement de 90dB/w/m et notre modèle HR-c15, elle, de 97dB/w/m.

La première, pour une puissance « nominale » de 250w, préconise des amplis entre 50 et 1000w, soit une pression acoustique « nominale » prévisible de 114dB à 1m à la puissance nominale.

La seconde, pour une puissance nominale de 500w, préconise des amplificateurs entre 25 et 2000w soit une pression acoustique « nominale » prévisible de 124dB à 1m à la puissance nominale.

Sur un haut parleur électrodynamique, et tout particulièrement en basse fréquence, il existe un phénomène peu connu nommé la « non linéarité en puissance » qui comprime invariablement la dynamique en fonction de la puissance appliqué à ses bornes, soit, dans le meilleurs des cas, pour de très bon Haut-parleurs :

· de 0.5 à 0.8 dB à 1/10e de la puissance nominale (-10 dB)
· de 1.7 à 2.5 dB à la moitié de la puissance nominale ( -3 dB)
· de 3.2 à 4.3 dB à la puissance nominale (0 dB)

Donc, si une pointe de dynamique de 114 dB à un mètre se présente aux bornes de la première enceinte, il faudra que l’amplification fournisse 250w et le haut-parleur ne sera capable de restituer que 114dB-4.3dB soit 109.7 dB

La HR-c15, de par son rendement supérieur, ne nécessitera qu’une puissance électrique de 50w seulement et obtiendra au final une pression acoustique de 114dB – 0.8dB soit 113.2 dB …

On peut donc constater que pour une même puissance acoustique à reproduire, l’écart de perte entre les deux enceintes sera donc de -3.5dB soit une perte « acoustique » de plus de 50% !

La chambre de compression

Nos haut-parleurs coaxiaux ont la particularité d’utiliser, pour la reproduction des fréquences les plus hautes du spectre sonore, un moteur à chambre de compression surdimensionnée à très haut rendement.

Positionné dans l’axe et à l’arrière de l’aimant du transducteur de grave, il est équipé d’un diaphragme ultra léger et rigide en aluminium à suspension Mylar.
Son diamètre est de 1.75’’ (4.4 cm) pour notre modèle HR-c8 de 21 cm et de 3’’ (7.6 cm) pour nos modèles HR-c12 de 31cm et HR-c15 de 38 cm !

Leur pavillon à ondes sphériques, tourné dans un bloc d’aluminium massif, traverse la partie centrale du haut-parleur de grave, offrant une directivité contrôlée dans un cône large de 90° pour l’ensemble de nos modèles de la série HR-c :

Comment est implanté le filtre actif?

Le coaxial est incontestablement une merveilleuse technologie mais malheureusement, elle non plus, non exempte de défauts ( peut être juste un peu moins que bien d’autres)

Tout le monde pense ( poussé par des constructeurs peu scrupuleux utilisant ce principe de manière très marketing !) que ces haut-parleurs sont naturellement « en phase » grâce à leur géométrie particulière : eh bien c’est parfaitement faux !

Certes, ils sont en phase « verticalement » si je puis dire, mais pas en « profondeur » : les axes d’émission de chacun de leurs transducteurs sont de fait obligatoirement décalés de plusieurs centimètres puisque, entre le fond du cône du HP de grave et la sortie de la chambre de compression médium-aigu, il a l’épaisseur de la ferrite de ce premier !

De plus il faut encore pouvoir répondre avec précision (et surtout avec bon sens) à cette très épineuse question :

« mais où est donc le véritable centre acoustique d’un transducteur de grave-médium » ?

Alors comment faire pour reculer physiquement le cône de ce malheureux haut parleur de grave afin de l’aligner temporellement sur celui de sa voisine de derrière la chambre de compression !

Il n’y a que deux solutions à ma connaissance: l’une précise et l’autre un peu moins !

La première est le filtrage actif que nous utilisons massivement sur l’ensemble de nos produits et qui offre notamment une souplesse de réglages temporelles et fréquentielles quasi idéale …

Pour les opposants systématiques et « ayatollesques » de ce genre de pratique je propose la réflexion philosophique suivante.

En commençant par se poser la question de savoir quel est le meilleur défaut?

Celui d’une double conversion numérique AD/DA de qualité à 40 bit et 96khz apportant une approche temporelle et fréquentielle rigoureuse (3mm de précision sur le calage des points d’émission et 0.25 dB sur les courbes de réponse …)

Celui d’un filtrage passif à base d’une poignée de condensateurs, selfs à air et résistances à 5 ou 10% de précision qui ne pourra jamais égaler la précision sus citée des produits actifs … tout en absorbant et perturbant une quantité non négligeable du signal sonore avant même qu’il atteigne les bobines de nos Précieux HP !?

Arggg …. choix cornélien!

Nous utilisons d’ailleurs pour nos filtrages actifs des produits d’origine Canadienne de la petite marque XILICA, que nous avons sélectionnés à l’écoute, parmi bien d’autres, pour leurs formidables qualités musicales et leur rapport qualité-prix étonnant !

DSP Nautile

Ils se présente sous la forme traditionnelle d’un discret coffret de 19″ de large et de 1U d’épaisseur à la connectique professionnelle XLR totalement symétrique …

Nous mettons bien entendu à la disposition de notre clientèle une gamme de boitiers permettant soit d’adapter passivement les sorties de nos filtres (transformateurs de lignes audiophiles JANSEN) à la norme asymétrique RCA/CINCH, soit de les isoler galvaniquement tout en laissant ainsi à notre clientèle le libre choix de leurs cordons de modulation.

Ils gomment aussi « magiquement » les quelques faibles signes de leurs origines numériques en apportant à la restitution juste ce qu’il faut d’esthétique « analogique » sans la moindre perte d’acuité !

La seconde est une méthode de filtrage rare, extrêmement créative et aux résultats musicaux magnifiques qui, obligeant pour optimiser son temps de propagation de groupe à avancer le HP de grave par rapport à l’aigu, profite du « défaut » naturel cité ci-dessus pour se retrouver ainsi et grâce à cette pirouette en phase !!!

NAUTILE Acoustique utilise les deux méthodes simultanément afin d’en extraire leurs qualités réciproques ! :

J’approche au plus près la mise en phase idéale avec cette méthode de filtrage utilisé numériquement, me dotant au passage, grâce à elle, de toutes ses qualités musicales rares, et je minimise ainsi au maximum le travail temporel du filtre actif plus intrusif en matière de transparence globale !

Le meilleur des deux mondes en fait !

Ce filtrage particulier sera d’ailleurs très prochainement transposé courant de cette année sur des filtres passifs très haut de gamme avec l’aide de deux étudiants stagiaires d’université et du conservatoire de musique d’Annecy.

Enfin, nous pouvons fournir nos enceintes , en option, avec un filtre actif en tout point identique mais doté en plus d’entrées et de sorties full numériques !

À quoi ressemble l’intérieur de chaque enceinte?

Beau et tourmenté !

Vue interne du coffret Nautile

La géométrie compacte très particulière de nos ébénisteries, tant interne qu’externe, permet, de manière très astucieuse, de combattre simultanément et de manière interactive, plusieurs problématiques :

• Les modes de résonances internes du coffret dans les fréquences les plus sensibles à l’oreille sans effet « d’étouffoir » que pourrait provoquer des résonateurs ou des amortissant synthétiques.
• Les retours d’ondes déphasées sur la partie arrière du transducteur de grave.
• De rigidifier au maximum la structure sans pour cela « tuer » la dynamique naturelle du coffret …
• De « focaliser » et d’évacuer mécaniquement les vibrations résiduelles de structure vers l’extérieur de celle ci, principalement vers le pied arrière.
  L’ensemble de nos autres produits est magnifiquement interfacé avec le local d’écoute grâce à trois pieds de toute dernière génération de notre partenaire AKTYNA: les DynARIS.

Pour conserver toutes les qualités de naturel et de dynamique de leurs transducteurs, l’amortissement interne est exclusivement constitué d’un subtile dosage de différents matériaux d’origine exclusivement naturelle qui agissent comme un égaliseur naturel: ils corrigent les petits défauts de linéarité entre 200 et 600 Hz sans engendrer la moindre coloration ni le moindre déphasage.

complexité de l'usinage interne de Nautile

La charge est l’expression de notre principe « Holistic Reflex ™ « , unique et exclusif à l’ensemble des enceintes coaxiales NAUTILE Acoustique de la série HR-c :

Dotée, en sailli, d’une surprenante ligne arrière verticale biseautée de deux évents laminaires à très haut rendement, elle permet par ailleurs une extension exceptionnelle de ses performances dans l’extrême grave jusqu’à 17 Hz pour la HR-c15 et ce sans aucun effet de trainage ni tonique de coffret.

Combien de type d’enceintes avez vous au catalogue?

Nous proposons pour l’instant 3 modèles dans la gamme HR-c:

• La HR-c8 avec son coaxial de 21cm
• La HR-c12 avec son coaxial de 31cm
• La HR-c5 avec son coaxial de 38cm

Et deux modèles dans la gamme HR-d

La HR-d15 « Tradition », enceinte trois voies tri-amplifiées activement, avec ses deux 38cm spécifiques en configuration d’Appolito « pure » encadrant pour la première fois au monde une chambre de compression coaxiale à diaphragme de 10cm (!) chargé par un pavillon rectangulaire de grande dimension le tout dans une enceinte compacte aux formes classiques.

Enfin, la fantastique HR-d15 « Wood Horn », fabriquée uniquement sur commande.

Nautile H15

Véritable monument de 1.75m de haut, 103 dB/m/w, mélange de Bambou, de bois nobles, de cuir et d’aluminium, cette enceinte deux voies bi-amplifiées activement, est le réel prolongement naturel de notre gamme HR-c, avec ses deux 38cm spécifiques en configuration d’Appolito « pure » mais cette fois en caissons individuels de même technologie que nos série HR-c et encadrant une chambre de compression High-End au Néodinum, à diaphragme aluminium de 10cm et chargée par un fantastique pavillon circulaire en bois fabriqué entièrement à la main par Bill Woods de chez AH! Une company canadienne !

Pavillon de la HR Nautile

Conclusion

En fin de compte vous utilisez majoritairement du matériel canadien et us dans la fabrication de vos enceintes, ce qui m’amène à vous demander pourquoi ne pas vous rapprocher de vos fournisseurs et futurs clients en venant vous installer directement en Amérique du nord.
Je ne sais pas ce qu’en pensent les lecteurs, mais vous venez de nous donner quelques sérieuses raisons de plus d’écouter dans de bonnes conditions vos enceintes acoustiques.

Au vu des caractéristiques techniques et des solutions employées, je me pose une question:
Les enceintes Nautile feraient elles parties des meilleures enceintes acoustiques jamais construites?

Pour en avoir le cœur net, une écoute s’impose.

NAUTILE Acoustique

Manager-Concepteur : Pascal MARIE
409, route du Crêt de Paris
74370 VILLAZ
Tél : 04 50 65 13 54

Site web du manufacturier : http://www.nautile-acoustique.com

Les enceintes acoustiques Nautile naissent dans un environnement hautement inspirant et sain, si vous passez dans leur coin de pays, n’hésitez pas à vous arrêter pour le gîte et le couvert.
Le « siège » de NAUTILE Acoustique : La Ferme d’Arcey
Ferme du Chateau de Villaz, bâtiment dont les origines remontent probablement avant 1700
Première renovation en 1831 puis plus récemment au début des années 1980, avec 16 m sous faîtage …. murs de 80cm d’épaisseur.

Le siège de NAUTILE Acoustique : La Ferme d'Arcey

Le lien pour le site de « La Ferme d’Arcey » : http://www.chambre-hotes-annecy.com

Retrouvez nous pour la suite de cette entrevue avec le « Papa » des enceintes Nautile, dans un troisième volet consacré à l’aspect technique des matériaux, vous allez constater que rien n’est laissé au hasard et j’aime cette approche pragmatique issue aussi de l’expérience vécue : les matériaux et pourquoi le bambou?

Cet article a été rédigé par Marc PHILIP, rédacteur indépendant, tous droits réservés, copyright 2010, les textes et photos sont la propriété de l’auteur et du magazine, sous licence creative commons.

Bonne journée et bonnes écoutes.

Pour revenir à notre premier commentaire et prendre connaissance du contexte des écoutes ainsi que de la discographie, veuillez vous rendre sur la page : Marantz SA-11S1 : Part I

Commentaire de Marc PHILIP, Editeur-Rédacteur, pour www.magazine-audio.com

Mon avis, 90 jours plus tard … et après avoir écouté le lecteur de CD Marantz SA11-S1 reference, sur pas moins de 4 configurations (installations) différentes.

Au premier coup d’œil, c’est un bel appareil, face auquel il est difficile de résister, la gente féminine s’accorde sur ce point, le SA11-S1 est W.A.F. approved

Que ce soit en mode diurne, ou à la tombée de la nuit avec l’apparition des lumières irisées bleues sur le bord de la trappe du CD, c’est tout simplement un régal pour les yeux, quel raffinement.

Vous me direz, les Japonais nous ont depuis longtemps habitué à une présentation flatteuse, c’est presque devenu leur « marque » de commerce, si je peux m’exprimer ainsi, mais de là à banaliser la « chose », il ne faut pas exagérer… donc, quand c’est beau, il faut savoir le reconnaître.

Je vous l’avoue, j’ai un faible pour les télécommandes, je trouve celle du Marantz, agréable, du fait de sa faible épaisseur et de la relative intuitivité de ses fonctions, je me suis prêté à l’exercice de ne me fier qu’aux fonctions indiquées sur le clavier sans regarder le livret et il ne m’aura fallu que moins de 10 minutes pour en comprendre toutes les subtilités.

Côté prix, le lecteur SA11-S1 est encore accessible au commun des mortels en se hissant à la lisière des 4200 $ Can, on parle bien évidemment d’un lecteur haut de gamme dont les principaux concurrents sont : Cary, Ayre, Consonance, Linn, Mc Intosh, Audio Analogue, … liste non exhaustive.

Résultats et premières impressions.

S’il ne détaille pas les sons à la loupe, il sait en revanche garder le sens du rythme.

Le médium est « charnu », il possède une texture affirmée, c’est une caractéristique et non un défaut, qui confère à ce lecteur une signature sonore qui va immanquablement plaire aux passionnés d’électroniques à tubes, c’est sans doute grâce à cela que l’on est capable de visualiser psycho-acoustiquement une image sonore aussi profonde que contrastée.

Les hautes sont « soyeuses », je n’ai pas noté d’exagération dans cette partie du spectre, je l’ai même trouvé, relativement sage de ce point de vue.

Nous avions fait le même constat pour les électroniques Japonaises à transistors : Accuphase.
Toute une référence en vérité!

Tel que livré, nous sommes aux antipodes d’un appareil analytique, et si par hasard, le son ne serait pas assez « détaillé » à votre goût, rien de plus simple, il vous suffira de lui raccorder un cordon AC Power de qualité et un bon câble XLR pour réveiller le « félin » qui sommeille en lui.

Telle une automobile de course, il est possible de « doser » un certain nombre de tonalités, par l’adoption de solutions idoines, nous en avons expérimenté quelques unes, c’est ce qui fait tout le charme des appareils bien construits et l’apanage du matériel haut de gamme.

Ce aspect sera développé dans un second volet consacré à l’utilisation des isopod S1 et cordon AC power de chez isoclean.

Mes recommandations aux possesseurs de SA11-S1 Reference :

Ce lecteur Marantz est un appareil fait pour les mélomanes exigeants, donc…

Aucun compromis ! les sorties XLR sont hautement recommandées, et le meilleur match, nous l’avons trouvé en raccordant une paire de Kimber KCAG (XLR).

J’ai personnellement apprécié le filtre numérique sur la position N°3, le son est riche, il y a certes, plus de bruit de fond, quoi que … mais ça respire à plein régime et rien ne semble entraver la course de la musique.

Je tape du pieds, c’est très bon signe, ce qui n’a pas été exactement le cas avec les autres réglages disponibles.

Certes, les autres réglages vont faire disparaître ou reculer certains bruits, mais à quel prix… ça peut manquer de vie, alors ne vous en privez pas, expérimentez les réglages offerts, il y en a fatalement un qui sera celui qui vous conviendra.

Je n’ai pas aimé plus que ça, l’action du filtre DC, ni le « noise shaper,» qui de mon point de vue, retirent plus que ce qu’ils ne délivrent; à trop vouloir « nettoyer » on fini par y perdre quelque chose d’essentiel, une certaine authenticité et spontanéité dans le message musical.

Vous savez, ce petit quelque chose qui vient vous chercher, cette faculté pour la musique de venir à vous au lieu que ce soit vous qui prêtiez l’oreille pour aller à sa rencontre.

Je note, non sans un certain agacement, qu’il n’est pas possible de passer d’un filtre à un autre sans arrêter la lecture en cours, ce qui, à chaque fois, nous a fait perdre le fil de l’écoute; c’est un détail, mais si Mr Marantz pouvait rendre accessible TOUS les réglages alors que l’on est en mode écoute, nous lui en serions reconnaissant.

Ce lecteur mérite que l’on s’attarde sur ses attributs, une bonne base en terme de support tablette, un bon cordon secteur (nous en avons testé plusieurs) et enfin un câble XLR de qualité, nous ont permis de isser ce lecteur à un niveau de performance très supérieur à celui d’origine.

C’est également une recommandation que l’on peut faire pour TOUS les lecteurs.

Vous avez là le tiercé gagnant pour vous constituer une chaîne de très haut niveau, du moins en ce qui concerne la source.

Dans un second volet, nous vous parlerons d’un principe de couplage sous le lecteur qui nous a donné d’excellents résultats, et qui a suscité plus que de la curiosité de la part des auditrices et auditeurs qui ont participé aux écoutes comparatives.

Côté son en détails

Certes son pouvoir d’analyse n’est pas « chirurgical », si vous êtes un audiophile forcené ou un adepte d’une restitution sonore inspirée de l’écoute au casque, hyper détaillées, passez votre chemin.

Ce lecteur est destiné, comme nous l’avons dit précédemment, à une clientèle de mélomanes, plus attentifs à la musicalité, qu’aux sons à proprement parler.

J’évoque à son sujet plus volontiers les termes de : feeling, ambiance, sensations, fluidité, …

L’implantation de la mécanique CD/DVD de type informatique, ne l’empêche nullement de tirer son épingle du jeu, lorsqu’il s’agit de rendre palpable la musique, j’imagine que la remarquable qualité de fabrication n’est pas étrangère à ces performances, remarquez la taille du palet presseur et son support.

Les Japonais ont le savoir faire des beaux châssis cuivrés, jusqu’au bout de la moindre vis … pour avoir démonté la partie supérieure, je vous assure qu’il n’y a pas un millième de jeu entres les plaques, c’est parfaitement juxtaposé, et pour tout dire : impeccable.

Affirmer que c’est le « coup du siècle », je n’irais pas jusque là, il y a mieux, mais incontestablement, c’est un très bon lecteur de CD/SACD, en terme de rapport qualité de fabrication/ prestations / prix .

Je serais tout de même curieux d’écouter dans les mêmes contextes, le modèle supérieur, le Marantz SA7-S1… et je ne suis pas le seul.

Vous ne rencontrerez ce genre de standard industriel que chez les grands noms de la hi-fi , je pense notamment à : Wadia, Goldmund, Simaudio, Classé, Mark Levinson, Audio Research, Nagra, Ayre, Audio Analogue, T+A, Aurum Acoustics, … liste non exhaustive.

En fait, il me vient une idée, avec ce qui nous a le plus marqué de cet appareil, ne serions nous pas déjà en train de parler d’un grand nom?

Marantz SA11-S1 reference, retenez bien ce nom, vous n’avez pas fini d’en entendre parler.

D’ailleurs, nous avons rencontré lors de nos écoutes, deux personnes qui se sont équipées d’un SA11-S1 en remplacement de leur lecteur.

Contact

Allison Kulba

Sales Strategist and Marketing Coordinator
Marantz, Snell & Boston Acoustics
D&M Canada
5-505 Apple Creek Blvd.
Markham ON L3R 5B1

Phone: 905-475-4085 x334
Fax: 905-475-4159

Site web : www.marantz.com

Marc PHILIP , rédacteur pour www.magazine-audio.com
M. MD, audiophile et mélomane
M. RD, audiophile, mélomane et propriétaire du modèle présenté

Faisons connaissance avec le Stéréolith

Cette enceinte conçue par M. Schupbach, de nationalité Suisse, reproduit les deux canaux gauche et droite, à partir d’un même point, localisé au centre, en face de l’auditeur. Le principe est de rassembler dans un même boîtier 2 speakers dédiés aux médiums, puis sur le dessus de cette boite, d’implanter un tweeter.

Le modèle que nous avons eu le loisir d’écouter est un modèle modifié, je devrais dire très amélioré.

Le tweeter, puisqu’il n’y en a qu’un, a été déplacé pour devenir indépendant de la caisse et se trouve fixé au bout d’un support amovible et réglable, en l’occurence un ancienne lampe hallogène transformée pour l’occasion, note perso, le principe est génial.

Le filtre séparateur de fréquences a été mis en externe, dans un boîtier idoine (bois massif lamellé) , ce qui a été de mon point de vue, une excellente idée.

Le modèle de tweeter monté d’origine (Audax) a été remplacé par un Eton de type planar.

Les deux haut-parleurs des médiums, ont eux aussi été remplacés par des modèles plus haut de gamme.

Les connecteurs du filtre en ont profité pour se faire faire une cure de jeunesse, on retrouve côté entrée speaker de superbes borniers WBT.

Un ami nous a rejoint pour nous accompagner lors de ces écoutes, qui ont duré de 14h30 à presque 22 heures … autant vous dire que nous avons eu un grand plaisir à découvrir ce principe de reproduction sonore qui nous était étranger.

Le système

Source

Lecteur de CD Proceed Madrigal PCD 2 up grade avec des APA 627 et IEC rhodium sur châssis.

Préampli

SIMA P 2001 up grade, IEC rhodium châssis

Amplificateurs

Mono blocs CRIMSON série 500 2 X 80 W / canal, solid state

Amplificateur ATI de 2 X 150 W solid state pour le système de sous grave.

Haut-parleurs

Monsoon FPF 1000 hybrides, up grade, filtre séparateur de fréquences mis en externe sous 3 pointes, tous les composants sont remplacés par de meilleurs (Capa Mundorf Silver & OIl)

Le Stéréolith ne descend pas en dessous de 65 Hz, nous avons installé un système de sous graves (Prototype), qui est en phase de test actuellement, fonctionne par vélocité et non en pression, bande passante 17 Hz à 100 Hz.

Câbles

Les câbles de haut-parleurs XSymphony Pure Silver connecteurs au Rhodium. les interconnects sont des Furutech Silver sur filament Rhodium + Eichmann XPress6 silver bullet plugs, les câbles électriques des XSymphony Silver Triton SE connecteurs au Rhodium + 1 Précision One.

Traitement des lignes électriques:

3 lignes directes proviennent du compteur en BX de 4 X 10 gauge, un disjoncteur par ligne raccordée à une double prise électrique murale de 20 Amp.

Un boîtier Furutech RTP-6N raccordé sur prise double Furutech rhodium à double châssis métal, pour alimenter la partie numérique, le préampli et le séparateur de fréquences du système de sous graves.

Supports tablettes et mobilier

Meuble Tripodes "AMADEUS" de la ligne inovaudio Marc Philip Design

Table basse en érable à 4 pieds pour le Stéréolith, puis nous avons utilisé la double tablette Sound Fusion sur plateau acrylique.

Pièce d’écoute

4,90 mètres / 3,53 mètres, murs et plafond en gyproc (BA13 ou plaques de plâtre) peints + tapise au sol.

Traitement acoustique

Panneaux diffuseurs de type 2D en avant , verticaux et horizontaux en arrière by inovaudio design

Panneaux absorbants en latéral et en arrière des enceintes acoustiques.

Discographie employée lors des écoutes

Plusieurs dizaines de disques se sont succédé… de cavalia en passant par le guitariste Pass, Antonio Vivaldi interprêté par un virtuose, des Kodos, des chants Grégoriens, une prise de sons Ostéopathique, Patricia Barber, Diana Krall, le band blues company, Mozart, Fidélio référence CD officiel du FSI 2006 … tout y est passé.

Premier constat : l’effet est bluffant en terme de reproduction dans l’espace devant nos yeux, la profondeur et la hauteur est incroyable, c’est fluide, le son est "aérien", nous ne percevons aucune coloration particulières, ni duretés.

Les deux caissons de sous graves sont parfaitement intégrés, aucun trainage, c’est enveloppant de toute part et ça creuse proprement, ça en est fascinant.

Il ne nous a suffit que de quelques secondes pour "embarquer" dans la musique, même si l’étroitesse de l’image est venue nous interroger, reste que la qualité de reproduction ne s’entend généralement que sur des systèmes beaucoup plus ambitieux.($$$)

Rappelons à toute fin utile que le Stéréolith coûte 1400 $ Can, ajoutez à cela les modifications en cours et le système de sous grave, indispensable dans ce cas et vous ne dépassez pas les 5000 $.

Aucune enceinte à notre connaissance est capable de telles performances à ce niveau de prix… jusqu’à preuve du contraire, mais là mes amis, je tiens à voir et à entendre personnellement.

La seule interrogation, c’est la largeur de la scène sonore qui n’a rien à voir avec l’écoute en deux canaux séparés tel que nous le connaissons.

La comparaison (inévitable) a été facile, nous avons commencé par bien écouter notre système de référence, puis sommes passés immédiatement au Stéréolith.

Une fois le principe intégré, il est aisé de comprendre pourquoi l’image stéréo n’est pas reproduite de la même façon.

D’une part la musique que l’on retrouve sur les médias (CD), a été masterisé pour être reproduite en stéréo via deux enceintes séparées.

L’ingénieur du son a volontairement séparé les instruments, il a mis le piano à l’extrême gauche, le batteur en haut au font, la contre-basse sur la droite et la voix au centre… et nous allons l’entendre ainsi sur deux enceintes correctement mise en œuvre.

Avec le Stéréolith, ce n’est plus tout à fait la même chose. Il faudrait posséder des enregistrements dédiés au Stéréolith pour en profiter pleinement.

Le tweeter central et les deux HP latéraux, fournissent la possibilité d’écouter la musique à partir de n’importe quel endroit de la pièce ou presque, car nous avons constaté quelques différences en terme de localisation des instruments, nous étions assis 3 personnes sur un même niveau, si je reconnais qu’il n’y avait pas ou peu d’effet "sweet spot", la meilleure écoute reste toute fois au centre.

En ajustant la hauteur de l’ensemble nous avons obtenu un bel équilibre tonal. Le tweeter au niveau des oreilles et à 5 cm du caisson des médiums, c’est très, très agréable comme écoute.

Avec nos enceintes, il a fallu travailler fort avec l’acoustique de la pièce pour recréer un espace tri dimensionnel cohérent et agréable.

Alors qu’avec le Stéréolith acoustique ou pas, ça fonctionne. Certes, on va pouvoir traiter l’acoustique pour mieux contrôler la réverbération ou la diffusion, ce qui ne va en rien modifier l’effet non égoïste de l’écoute, qui restera malgré tout hyper détaillée et ce quelque soit votre point d’écoute…

Au bout d’un certain temps, nous nous sommes dit : "combien faudrait il dépenser pour arriver à un tel résultat avec un système de reproduction conventionnel?" …

Impossible de comparer ce type de reproduction, avec autre chose de connu. C’est un mode particulier de reproduction de la musique, soit vous aimez, soit vous m’aimez pas.

Une chose est certaine, aussi troublant que l’a été la vue de ce "bidule" posé devant nos yeux et nos oreilles, nous avons eu un plaisir infini à l’écoute de ce système, nous nous sommes affranchis de nos apprioris, de nos doutes, de nos certitudes, de nos références pour ne nous concentrer uniquement sur la musique, c’est à ce prix que la magie a opérée.

Mon épouse est venue assiter à notre écoute, immédiatement elle a remarqué, cette image hollographique hors du commun alors qu’elle se trouvait à l’extrême droite de la pièce, mais surtout elle a noté la beauté des "timbres", les détails les plus infimes étaient révélés, quelle dynamique, chose rare et qui plus est sur une si petite "boite" juste posée sur une table au milieu du salon devant le meuble… comment est ce possible? elle m’en a parlé encore ce matin

Il faudrait toujours écouter sans voir … ce serait le meilleur moyen de savoir apprécier tout type de reproduction musicale en toute impartialité.

Nous avons tous été des enfants, mais nombre d’entres nous ne s’en souviennent plus …

Merci à M. RD pour s’être déplacé jusque chez nous, je sais qu’il a encore beaucoup de route à faire pour rentrer chez lui.

Au dela du Stéréolith, nous avons découvert un homme d’expérience (30 ans de hi-fi), affable, sympatique et simple, avec qui le temps est passé à la vitesse de la lumière ou du moins plus vite que le son (j’exagère toujours, mais que voulez vous je suis d’origine Français et du Sud en plus … ), certainement dû au fait que M. RD s’est déplacé avec une belle collection de CD, ce qui prouve que l’on peut être curieux de tout, passionné, ouvert d’esprit, audiophile et mélomane

J’en connais certains qui devraient s’inspirer de ce modèle; ne dit on pas que la musique adoucie les mœurs? …

Conclusion :

Nous avons été séduit par le Stéréolith tel qu’il nous a été présenté, c’est un principe intéressant, pour celles et ceux qui ne rêvent que de simplicité ou d’originalité, car il ne faut pas perdre à l’esprit que vous avez juste en face de vous le "bidule" Stéréolith quand il joue … c’est assez particulier quand même.

Les plus :

• Musicalité globale
• Qualité des "timbres" et "dynamique" en particulier
• Profondeur et hauteur d’image musicale hors du commun
• Facilité d’intégration
• Tarif ridiculement bas en regard des prestations

Les moins :

• Image stéréo étroite
• Look ? quoi que …

Cet article a été rédigé par Marc PHILIP rédacteur indépendant, tous droits réservés, copyright 2006, les textes et photos sont la propriété de l’auteur, sous licence creative commons : http://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/2.5/ca/

Bonne journée et bonnes écoutes à tous, au plaisir de vous lire.

Convertisseur Bel Canto II

Préamplificateur Melos SHA-1 Studio Series Vaccum Tubes

Amplificateur Pass Aleph 5 à 2 X 60 Watts, Classe « A »

Régénérateur de courant PS Audio Power Plant 300 (500 w Max)

Câble numérique coaxial Stereovox HDXV + cordon AC power Wireworld Stratus III sur le convertisseur Bel-Canto. Câbles RCA Kimber Silver Streak équipés de connecteurs RCA Eichman bullet plugs Silver, du convertisseur au préamplificateur via l’amplificateur. Câbles Haut-parleurs Goertz Alpha core MI 2 veracity en cuivre, connecteurs rhodium. Cordon AC Power Wireworld Stratus III sur le préamplificateur Cordon AC Power XSymphony Precision One connecteurs Furutech gold raccordé sur l’amplificateur (en lieu et place du Wireworld Electra 5 connecteurs argent Leviton, que nous avons trouvé trop « typé » avec des hautes fréquences mises en avant, ce qui était la cause d’un déséquilibre) Cordon AC Power XSymphony Triton Silver SE, connecteurs Firutech Rhodium raccordé sur le Drive Music Hall et sur le PS Audio conditionneur de courant. Seuls nos haut-parleurs ont été conservé pour l’exercice, à savoir : Monsoon FPF 1000 hybrides, 3 voies, up grade par filtre séparateur de fréquences mis en externe sous 3 pointes, tous les composants sont remplacés par de meilleurs (Capa Mundorf Silver & OIl)

Traitement des lignes électriques: 3 lignes directes proviennent du compteur en BX de 4 X 10 gauge, un disjoncteur par ligne raccordée à une double prise électrique murale de 20 Amp. Un boîtier Furutech RTP-6N sur la partie numérique, ici remplacé par un régénérateur de courant PS Audio Power Plant 300. Supports tablettes et mobilier : Meuble Tripodes « AMADEUS » et tablettes stand floor Tripodes Steel & Wood de la ligne inovaudio Marc Philip Design Pièce d’écoute : 4,90 mètres / 3,53 mètres, murs et plafond en gyproc (BA13 ou plaques de plâtre) peints Traitement acoustique : Panneaux diffuseurs de type 2D , verticaux et horizontaux by inovaudio design

Conditions d’essais

Le régénérateur de courant PS Audio Power Plant 300 a été mis sous tensions plusieurs heures avant les premières écoutes, puis laissé en veille les jours suivants. Nous avons utilisé une arrivée électrique dédié directe tableau électrique de 15 Amp protégée par un disjoncteur, câble BX de 4 X 10 gauge sur une double prise murale de 20 Amp.

Quelques écoutes ont permis de valider un protocole d’écoute de référence, c’est sur celui ci que nous allons prendre nos points de repères. Nous avons écouté ce système dans un autre auditorium, dans les mêmes conditions, seules les enceintes acoustiques étaient différentes. Nous avons réalisé la majorité de nos écoutes avec le régénérateur de courant, puis nous l’avons retiré pour revenir au branchement standard, à des fins de comparaison. Nous avons connecté les appareils numériques et le préamplificateur uniquement. L’amplificateur a été raccordé sur une seconde ligne électrique indépendante. Pour commencer nos écoutes, nous avons respecté le réglage préconisé par le fabricant pour une utilisation audio et sans appareils équipés de (fan) de ventilateur, ni de table tournante, à savoir :

• 117 Volts par défaut – Sinusoïdes de 60 Hz, 90 Hz et 120 Hz par séquences partielles.
• SS 1 Premier réglage favoris du fabricant.

Le fabricant met en garde l’utilisateur de respecter seulement le réglage de base si une table tournante est utilisée. D’autres réglages sont possibles, l’utilisateur peut faire varier le voltage, la sinusoïdale de 60 Hz à 90 hz pas à pas.

Prise en main de l’appareil

Une fois tous les appareils connectés, nous avons relié le régénérateur Power Plant 300 à la prise de courant avec un cordon AC Power XSymphony Silver SE Triton connecteurs Rhodium. Nous avons mis sous tensions pour voir sur l’afficheur les choix de réglages. Une fois les réglages effectués, il est possible d’éteindre l’afficheur (display), seul le logo reste allumé d’une lueur bleu/vert, qui est suffisamment discrète pour ne pas occasionner de gène particulière.

Résultats d’écoutes

Le son est texturé de façon naturelle, pas de bruit de fond, c’est aéré, fluide, très musical, la bande passante semble étirée aux deux bouts, je ne note pas de coloration particulière. L’image stéréo est large, profonde et haute, comme le faisait souligner une personne à côté de moi : « …les enceintes disparaissent littéralement … « , l’expression reflète exactement mon sentiment, c’est comme accéder à une certaine plénitude, tout est là à sa place. Pour aller plus loin nous retirons le câble secteur XSymphony du P300, pour mettre un cordon standard sur une prise de courant standard et non plus sur la ligne dédiée : Nous perdons beaucoup de précision, le grave est plus présent et les voix sont plus basses, la texture est granuleuse et le sound stage se situe entres les enceintes. je n’aime pas. Le même cordon standard nous le branchons sur la prise dédiée et le grave reprend plus de slam même si c’est loin de notre première écoute, c’est quand même mieux. Nous remplaçons le cordon secteur standard par un Wire World Electra 5 connecteur Leviton Silver (argent) : Nous retrouvons presque la même identité sonore que lors de la première écoute, sauf que nous ressentons sur les hautes fréquences, une petite dureté que nous n’avions pas noté avant, associé à un grave un peu plus court, mais rien d’inquiétant puisque le médium aigu est à sa place, ça respire, la musique est palpable, c’est vraiment beau. Je vous rappelle que nous utilisons pour ces écoutes des enceintes acoustiques relativement modestes… une autre séance d’écoutes aura lieu sur ce même système mais avec une paire d’enceintes Wilson Watt Puppy.

Discographie employée lors des écoutes

Chris Jones (No sanctuary here) Blues Company (Cold rain) Brahms (dance Ongroise N°10 en Fa majeur) Vincent Bidal trio (La bohème) Pascal Comelade (Johnny guitare, du film du même nom) Saxophone (solo) J.Strauss (Tik-Tak Polka) Marina Chiche (violon – Wieniawski (Polonaise brillante) Emmanuel Rossfelder (guitare) Jheena Lodwick (FIM) (Do that to me one more time) Patrick Husson (Casta Diva) J.Terrasson (la Javanaise) Pink Floyd (High Hopes) Rachelle Ferrell (Prayer dance) Montreux 1991 Martin Xavier (Scène de la vie pastorale) France Gall (besoin de vous)Live Bercy 1993 Juliette Hurel (flûte)Debussy (Syrinx) Edvard Grieg (piano) Musica Nuda (How Insensitive) Holly Cole (I can see clearly now) Ze Final (un medley de sons mélés de musique) Le disque du FSI 2006

Préambule

Si nous sommes déjà convaincu que l’arrivée électrique est un point fondamental, il est maintenant clair que le conditionnement du courant l’est tout autant. Qui aurait pu imaginer pouvoir obtenir de telles performances simplement avec un régénérateur? La différence entre avec et sans le P300, est évidente. Je me demande même comment je vais faire pour rendre cet appareil, il procure une telle plus value au système, y avoir goûté… On pourrait aller plus loin et jouer avec les différents réglages offerts par l’appareil, car il se passe quelque chose si l’on modifie la sinusoïde ou les réglages usine. Les changements sont subtils, et portent sur la restitution des graves, et influencent le sound stage significativement; je présume qu’en fonction des électroniques il et bon de pouvoir ajuster.

Conclusion

Je vous recommande sans réserve l’usage d’un régénérateur de courant. Vous pouvez vous attendre à une amélioration majeure et ce quelque soit votre système. Vous aurez noté que le type de cordon secteur utilisé va donner un résultat différent suivant sa nature et ses matériaux, c’est un point important à noter avant l’acquisition du matériel, car c’est aussi ce qui peut faire d’une part grimper la note significativement, mais surtout conditionner les performances que vous souhaitez obtenir. Il existe plusieurs autres marques sur le marché qui proposent au moins un produit dédié au traitement du courant électrique, produit plus ou moins technique, PS audio étant le plus avancé en terme de fonctions : Acrolink, Furman, Furutech, gutwire, Iso Clean, Oyaide, liste non exhaustive. En effectuant des recherches sur le net, vous trouverez certainement d’autres produits de ce type. Note personnelle : L’achat d’un régénérateur de courant Power Plant P300 ou plus évolué est un très bon investissement. Je prévois de m’équiper d’un régénérateur sous peu.

Dimensions * Width / Largeur : 8.85 inches ou 22,5 cm * Height / Hauteur : 5.5 inches ou 14 cm * Length / Longueur : 19 inches ou 48 cm * Weight / Poids : 30 pounds ou 13,60 Kg pour le modèle 120 volt model and the 100 volt model for Japan * 230 volt model is 40 pounds ou 18,14 Kg pour le modèle Européen. Price / Prix : * MSRP / prix public conseillé pour le Power Plant 300 : US $1,495 , 120 volt model (plus shipping) PS Audio 4826 Sterling Dr. Boulder, CO 80301 (USA) # Contact by phone: Call: 1-720-406-8946 # Contact by fax: Call: 1-720-406-8967 Web site : http://www.psaudio.com/

Cet article a été rédigé par Marc PHILIP rédacteur indépendant, tous droits réservés, copyright 2006, les textes sont la propriété de l’auteur, sous licence creative commons : http://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/2.5/ca/