Une marque, un nom

Loin de moi l’idée de vous en mettre plein la vue en vous jetant à la face des installations de rêves inaccessibles, ou de vous parler de gens riches et puissants super bien équipé de matériel dernier cri, qui nous laissent l’impression de vivre dans une sorte de show room permanent où rien ne traine, immaculé, pas une poussière, genre immense salle de bain bien arrangée où personne ne vit en vérité.
Qui ça intéresse?
Ni vous, ni moi.
Ça ne fera délirer que la mémère et le pépère, qui vivent depuis toujours leur vie par procuration au travers de celle des autres et qui s’étonnent tous les matins d’être seuls… vous voyez le tableau?

Et si nous osions, crime de lèse majesté, donner la parole à des gens du peuple, animés seulement par l’enthousiasme de partager leur vécu pour en inspirer d’autres, sans considération d’argent ni d’Ego?

En fait, le plus beau système, la plus belle histoire est toujours celle qui vient à l’origine du cœur, animée par une seule chose, la passion.
Cela peut être un système musical très ordinaire tout comme un projet plus ambitieux, avec toujours en toile de fond, une histoire et non pas un gros chèque déposé négligemment sur un comptoir; ce qui nous intéresse, c’est la démarche intellectuelle qui nous conduit à ce que nous sommes, ce qui prend généralement plusieurs dizaines d’années.

Simplement et sans fard, une personne que j’appellerai Hubert, va nous conter son histoire, quel a été le facteur déclenchant, quelles ont été ses rencontres et pourquoi il a porté son choix sur le matériel qu’il possède aujourd’hui.

Le récit qui va suivre est très proche de notre réalité à tous, beaucoup d’entres vous vont se reconnaître dans sa démarche et c’est ce qui nous rapproche les uns des autres, même si les choix porté sur le matériel reste très personnel, au bout du compte, seule reste les bonnes sensations, les émotions, l’aspect purement viscéral du ressenti.

Le plaisir d’écouter de la musique en somme, quelqu’en soit le fond et la forme

Bienvenue dans la vraie Vie, vous êtes maintenant en route vers Rehdéko avenue.

Bonjour Hubert, comment cette aventure dans le monde fascinant de la hifi a t elle commencé?

Je vais essayer de vous conter mon parcours en essayant d être bref mais précis car je suis tombé dans la marmite de la musique depuis mon plus jeune âge, cela remonte à maintenant 38 ans ! J’en ai 43 aujourd’hui…
Mon intérêt pour haute fidélité est venu vers mes 14-15 ans lorsque j’ai commencé à fabriquer mes premières enceintes avec des haut parleurs de télévisons que je récupérais.
Donc, j ai commencé à apprécier véritablement la musique vers mes cinq ans quand je prenais en cachette, le magnétophone de mes parents et leurs cassettes.
Dont deux qui m’ont marqué: le Te Deum de Marc Antoine Charpentier et la Toccata et fugue de J.S Bach.
Un passage marquant, de mes débuts de mélomane.

Une partie de la collection de disques vinyls

Le classique est considéré comme la grande porte, écoutais tu seulement ce style de musique?

Adolescent, j’écoutais de tout, mais avec une petite préférence pour Bob Marley et la soul music, puis le rap.
Mais quelques morceaux de jazz et de classique entendus à la radio ont aiguisé ma curiosité.
Comme tout le monde le sait, la curiosité est un vilain défaut, sauf que pour moi cela a été une ouverture vers le plaisir musical.
Toute ma passion pour la musique et plus tard mon attirance pour la haute fidélité sont venues de cette curiosité qui m’est restée.

Quels ont été tes premiers appareils?

Ma première vraie chaine hifi, fut achetée avec mes premiers salaires, à l’âge de 17 ans et demi.
Ce fut une mini chaine Sony FH 5 avec les fameuses enceintes APM, que je possède d ailleurs toujours.
Puis mon chemin professionnel, m’emmena en Arabie Saoudite ou je pu acheter du matériel plus conséquent, car les prix étaient de moitié par rapport à la France.
Mais ma connaissance en hifi était faible et provenait principalement de la lecture de magazines hifi.
Je suis donc rentré en France avec un lecteur cd Nad 504, un ampli Nad 304 et des enceintes Bose Acoustimas 5 série 2.
Une fois le tout installé dans mon appartement, j étais ravi, le son remplissait la pièce…
Le deuxième point marquant, de mon parcours arrive.

Une sélection de disques en CD

Avec qui partageais tu ta passion de la hifi?

Me promenant souvent en ville, le retours chez moi me faisait passer devant un petit auditorium discret.
Je n avais jamais osé y rentré, je ne comprenait pas trop ce que faisait ces gens assis devant des enceintes bizarres avec des haut parleurs de télévision. Jusqu’au jour ou ma curiosité fut plus forte que mon appréhension non fondée et je poussais enfin la porte. Un bonjour fut de mise, et l on me proposa de m installer sur une des chaises vacantes.
Je fis connaissance avec le maitre des lieux, Dominique Bolâtre, personnage ma foi sympathique.

Ma première question fut :  » Que sont ces enceintes bizarres avec des haut parleurs de voiture ? »
Je n’ai eu comme réponse, que : « vous aimez quoi comme musique? »

le disque fut envoyé et là je fis la connaissance de la marque d’enceintes acoustiques Rehdeko.
Le choc fut énorme, je suis resté bouche bée…

Premiers pas avec les enceintes Redhéko

Que s’est il passé par la suite?

Depuis cette rencontre en 1992, mon amour des enceintes Rehdeko est resté intact.
Dominique Bolâtre m a fait connaitre et comprendre la musique.
Je suis allé à de nombreux concerts dont le fameux festival de musique baroque de Beaune, en Bourgogne.
J ai pu y voir Jordi Savall, Monserrat Figueras, Sarah Minguardo et bien d autres. De grands moments inoubliables.
Dominique Bolâtre de l auditorium « Symphonie » fait toujours partie de mes relations et nous échangeons beaucoup, c’est avant tout un passionné de musique.
Ayant eu, dès le début, « les oreilles dans le bon sens » c’est à dire le concert acoustique, ma quête en haute fidélité a toujours été de retrouver à la maison ce que je pouvais entendre au concert ou tout simplement dans la rue en écoutant des musiciens s’y produisaient.

Voici donc, la première partie de mon parcours.
Dans la deuxième partie, je vous parlerai du matériel utilisé pour assouvir ma passion.

Le système actuel

La pensée du moment

« Si la musique nous est si chère, c’est qu’elle est la parole la plus profonde de l’âme » (R. Rolland).

Cet article a été rédigé par Marc PHILIP, rédacteur indépendant, tous droits réservés, copyright 2012, les textes et photos sont la propriété de l’auteur et/ou du magazine, sous licence creative commons.

Bon divertissement.

Vue en coupe de notre système auditif

Veuillez suivre le lien vers l’émission française partenaire de l’événement :

http://telematin.france2.fr/?page=chronique&id_article=34247

Nous savions que le volume sonore élevé était néfaste pour la santé, mais il devient de plus en plus évident avec le temps qui passe et l’expérience du corps médical, que les effets pervers s’étendent à d’autres zones que l’ouïe.

Ceci m’amène à vous parler de cérumen

Cérumen (bouchon de) : Substance molle de coloration jaunâtre parfois plus foncée virant au brun, grasse, et d’aspect cireux, sécrété par les glandes sébacées.

Ces glandes sont situées au fond du conduit auditif externe.
Ce mélange contient également des squames (minuscules débris de peau), des bactéries (staphylocoque et microbes) des corynébactérie (une variété de bactéries), de la poussière, des graisses (oléines et stéarines), des sels minéraux et un peu d’eau.

Le cérumen a pour rôle de lubrifier et de protéger les constituants de l’oreille moyenne en stoppant la progression des poussières et autres petits corps étrangers.

Son dessèchement et son accumulation entraînent la formation d’un « bouchon » pouvant être à l’origine de pathologie de l’oreille comme des bourdonnements, (Acouphènes, bourdonnement d’oreilles, bruits divers, gênants, Douleurs lancinantes (parfois jusque dans le sommeil) … Les bouchons de cérumen contribuent d’empêcher une bonne audition.

Plus vous écoutez de la musique fort, plus il y aura production de cérumen dans vos conduits auditifs, c’est aussi une forme de protection mis en place par l’organisme. cqfd

Pour éviter voire réduire le risque d’accumulation de cérumen ou la formation de bouchon dans le conduit auditif, n’utilisez jamais de coton tige… réservez cet ustensile à des fins de nettoyage local et externe à l’oreille, en aucun cas dans le conduit, ou vous risquez d’enfoncer un peu plus les corps cireux au risque de ne plus pouvoir les extraire.

Ne jamais laisser de l’eau ou de l’humidité dans le conduit auditif, c’est un risque de développement bactérien, germes et autres microbes … séchez vous avec minutie.

Traitement

L’extraction d’un bouchon de cérumen peut s’effectuer par soi même, à condition d’utiliser avec précaution ces conseils.
L’évacuation du bouchon de cérumen peut être réalisée à l’aide de sérum physiologique (eau salée à neuf pour 1000) tiède, d’une seringue relativement grosse ou à l’aide d’une « poire ».

Soit en utilisant de l’eau de mer sous pression vendu en pharmacie du type : Audispray, par exemple ou Spray Bébé …

Le ramollissement du bouchon de cérumen ainsi obtenu facilitera son extraction par les voies naturelles et ce, sans effort.

Dans le cas où cette méthode ne donne pas satisfaction, il nous reste la bonne vieille recette de Grand-Mère.

Cela consiste à prendre un bout de coton, le tremper dans de l’huile d’olive pure, à température de la pièce voire tiède, mettre quelques gouttes d’huile d’olive dans le conduit auditif, et attendre 1 heure.
Retirez l’excédent d’huile qui coulera, à l’aide d’un peu d’eau tiède.
Recommencer l’opération sur quelques jours, autant de fois que nécessaire.

Ces quelques conseils ne doivent pas vous écarter du chemin de votre médecin, consulter si les symptômes persistent.

Un oto-rhino saura utiliser un outil sous forme de palette étroite, qu’il va insérer dans le conduit auditif, puis d’un mouvement circulaire va pouvoir extraire le cérumen, sans toucher au tympan, ce qui est le but de la manœuvre.
Cette opération peut s’avérer douloureuse sur le moment, mais les effets disparaissent rapidement, pour revenir à la normale.

Il existe d’autres techniques, moins efficaces, qui sont proposées en parapharmacie, à éviter.

Mis à part l’entretien régulier que vous pouvez faire par vous même, une visite tous les deux ou trois ans chez un spécialiste, n’est pas du luxe.
J’ai expérimenté, pour en témoigner, jamais je n’aurais imaginer « trimballer autant de stock » dans les oreilles et quelle délivrance après.
Pouvoir entendre les moindres petits bruits ainsi que de ressentir la sensation de l’air avec autant d’évidence, quel plaisir

Cet article a été rédigé par Marc PHILIP, rédacteur indépendant, tous droits réservés, copyright 2012, les textes et photos sont la propriété de l’auteur et du magazine, sous licence creative commons.

Bonne journée et bon divertissement.

Nous avons clôturé 2011 par la présentation d’une installation hifi bien pensée, le rêve accessible avec en point de mire un rapport qualité prix exceptionnel, sans oublier le bon goût.

C’est toujours dans cette direction que nous allons poursuivre nos investigations, avec à la clé quelques billets d’humeur plus réguliers.

2012 ouvre la porte à de nouvelles résolutions, un prétexte à faire mieux, à affiner la ligne rédactionnelle afin de nous distinguer, mais surtout de vous (nous) faire plaisir, vibrer, soyons enthousiastes, ne restons pas là les bras croisés, rencontrons nous et célébrons ensemble la joie sincère qui nous anime au delà de la passion de la musique.

La reproduction fidèle de la musique aspire à de nouveaux horizons, car la clientèle se renouvelle, les jeunes générations découvrent un monde fascinant, numérique pour les uns, analogique pour les autres, avec en toile de fond l’aspiration profonde d’éprouver de bonnes sensations en récompense d’une longue journée de travail.

La musique tout comme le cinéma est un loisir, mais un loisir nécessaire.
J’ai du mal à imaginer le monde sans musique.

Je vous rassure, il n’y aura pas de révolution, le canevas actuel reste, mais il se peut que vous lisiez plus au sujet du monde de la photographie, d’installations hifi tous budgets confondus mais qui se distinguent par autre chose que le look, de films, de disques, de cinéma maison.

En revanche, sur le plan rédactionnel, je souhaite apporter plus de vérité, dire les choses avec moins de retenue en particulier quand un produit est en dessous de nos attentes ou qu’il est carrément mauvais; je m’étais interdit jusqu’alors de m’étendre sur le sujet par pudeur, cela va changer.

Le message est clair nous devons séparer le bon grain de l’ivraie.

Que ce soit du matériel qui nous serait passé entres les mains ou un article de presse faussement démago, je vous prie de croire que nous auront notre mot à dire, il est temps d’arrêter de lire des revues publicitaires honteusement mercantiles, le métiers se perd au détriment de l’intégrité, l’appât du gain en est responsable, les bons payent pour les mauvais, il faut que cela cesse.

Espérons que les lectrices et lecteurs ne soient pas aussi crédules que veulent bien le laisser croire certains éditorialistes.

Je suis intimement persuadé que l’on peut dégager des revenus d’une entreprise sans pour autant prendre les gens pour des cons.
J’ai comme le sentiment que ça ne va pas plaire à tout le monde en particulier si vous aussi participez à débusquer les « citrons ».

Terminons sur un note plus inspirante.

Le mot : Musique, vu par le Petit Robert

Art de combiner des sons d’après des règles (variables selon les lieux et les époques), d’organiser une durée avec des éléments sonores; productions de cet art (sons ou œuvres).

Formes principales de la musique : antienne, aria, ariette, arioso, ballade, ballet, canon, cantate, chaconne, chanson, chœur, choral, concerto, divertissement, étude, fantaisie, fugue, impromptu, intermède, lied, madrigal, mélodie, menuet, messe, motet, opéra, opérette, oratorio, passacaille, poème symphonique, prélude, psaume, quatuor, rhapsodie, requiem, romance, rondo, scherzo, sérénade, sonate, sonatine, suite, symphonie, toccata, trio, variation.

Vous remarquerez que nous en sommes encore à écouter et apprécier de la musique qui date de plusieurs siècles, pas la moindre concurrence à ce jour, la musique classique est et reste éternellement contemporaine.

Quant aux autres types de musique et bien force est de constater que le style des années 70″ à 90″ n’est pas près d’être détrôné.
Pour preuve, les artistes du moment en sont réduits à faire des reprises des plus grands succès de ces époques épiques, on n’a pas encore réinventé la roue et ce n’est pas demain que cela va commencer, j’en ai bien peur.

Qui a détrôné : U2, Supertramp, AC DC, Led Zep, Pink Floyd, Trust, Queen, Eagles … ? liste non exhaustive

Vous ne vous demandez pas pourquoi les disques vinyls ont encore la côte d’Amour?

Allez, d’ici à notre prochaine chronique, je vous la souhaite bien bonne, épanouissante et heureuse, que la paix envahisse le cœur des femmes et des hommes de bonne volonté, au plaisir de faire votre connaissance.

La pensée du moment

« Si la musique nous est si chère, c’est qu’elle est la parole la plus profonde de l’âme » (R. Rolland).

Cet article a été rédigé par Marc PHILIP, rédacteur indépendant, tous droits réservés, copyright 2012, les textes et photos sont la propriété de l’auteur et du magazine, sous licence creative commons.

Bon divertissement.

Cette réalisation de l’équipe Playing For Change surclasse les messages humanitaires universels à l’eau de rose que vous avez déjà reçus ou que vous continuez de recevrez.

Dans cette version de la célèbre chanson de Jerry Leiber interprétée par Ben E. King  » Stand by me « , rien de comparable.

Playing For Change interprète chante Stand by me

Il n’y a que d’illustres inconnus débordants de talent et de bonne volonté à qui ce clip ne rapportera certainement rien ou presque.

Quant à l’équipe de preneurs de son et d’images qui ont réalisé ce tour de force, je souhaite pour eux qu’ils aient trouvé un mécène car tout ça a certainement coûté fort cher, ne serait-ce qu’en billets d’avion.

D’un point de vue technique, il n’y a rien à dire, ils utilisent du beau matériel et savent s’en servir.

L’image est en plein écran (surtout n’oubliez pas d’agrandir la fenêtre au maximum en utilisant la petite icône en forme de croix en bas à droite) et le son d’une qualité qui prend au tripes, surtout si vous écoutez au casque, sinon donnez un peu de volume à vos haut-parleurs pour mieux profiter de la qualité sonore.

Surtout, regardez bien au bas de l’image à quel endroit de la planète se trouve chacun des musiciens ou chanteurs de cet orchestre improbable à chaque fois qu’il en apparaît un nouveau.

C’est là que se trouve le côté le plus émouvant de cet instant privilégié.

BON VISIONNEMENT !

Stand By Me | Playing For Change | Song Around The World from Concord Music Group on Vimeo.

Une idée mise en place avec maestria, un résultat à la hauteur, émouvant et techniquement réussi, un mot : Bravo.

Le message est donc clair, inspirer dans le cœur des hommes et des femmes de cette planète la notion de Paix, de partage et Fraternité.
Ces trois mots semblent avoir perdus de leur signification en dehors du dictionnaire, mais la sémantique ne suffit pas, il faut encore apporter la preuve que ces mots existent réellement dans la vraie Vie.

Moi en tous cas, je me pose régulièrement la question et il me vient soudain en tête le mot : Solidarité.

Solidarité : Relation entre personnes ayant conscience d’une communauté d’intérêts, qui entraîne, pour les unes, l’obligation morale de ne pas desservir les autres et de leur porter assistance.

Information et contact

Une initiative de Playing For Change

Si vous aussi voulez rejoindre les autres musiciens dans la rue, devenez fans : http://ufanz.com/teams/playingforchange

La pensée du moment

Si les 7 milliards d’habitants de la planète se donnaient la main, ils formeraient une chaîne humaine qui ferait plus de 160 fois le tour du monde.

Cet article a été rédigé par Marc PHILIP, rédacteur indépendant, tous droits réservés, copyright 2011, les textes et photos sont la propriété de l’auteur et du magazine, sous licence creative commons.

Bon divertissement.

Tout est parti d’une phrase prononcée en 50 avant J.C, par Cicéron et de l’actualité économique mondiale actuelle.

« …Les finances publiques doivent être saines, le budget doit être équilibré, la dette publique doit être réduite, l’arrogance de l’administration doit être combattue et contrôlée, et l’aide aux pays étrangers doit être diminuée de peur que Rome ne tombe en faillite. La population doit encore apprendre à travailler au lieu de vivre de l’aide publique…..  »

Avouez que dans le contexte mondial actuel cette phrase a encore du sens et aurait sa place dans n’importe quelle sessions sénatoriale et ministérielle de tout gouvernement en 2011.

Cela fait plus de 2000 ans, que nos dirigeants sont confrontés aux mêmes problèmes, sans avoir avancé d’un pouce vers une solution.

Le clivage riche et pauvre ne cesse de se creuser, le déficit budgétaire des pays industrialisés est en croissance exponentielle, la dette augmente, l’aveuglement des plus nantis face à la misère du monde est devenu monnaie courante et au milieu de tout ça, il y a une masse grouillante d’humains, laborieux, appelée la classe moyenne qui pédale tous les jours pour maintenir son niveau de vie, faire rouler l’économie par le crédit à grand coup d’argent virtuel, vive la carte « magique » quelle belle invention, le plastique, c’est fantastique.

Tient en parlant de plastique, même le sexe est concerné, il est recommandé à nos jeunes de se protéger, tu parles d’une affaire toi.

Notre civilisation est d’une part en évolution sur le plan technologique, mais recule sans cesse sur le plan humain… pourtant, il faut des humains pour concevoir, écrire, inventer, décider, construire, … liste non exhaustive.

Il me semble que les regards comme les attentions se tournent bien trop souvent vers le nécessaire, le rentable, la marge de profit immédiate; l’argent a perverti notre système économique et tout le monde trouve ça normal.

S’il ne devait subsister que le nécessaire, l’indispensable et le rentable, avez vous une idée de ce qu’il resterait?

L’art n’existerait pas
La musique n’existerait pas

Sur les 7 milliars d’individus recensés debut novembre 2011, combien ont le strict nécessaire pour vivre?
Quand je pense que quelques millions d’entres eux n’ont même pas l’eau courante et combien n’ont pas de maison.

Ce à quoi je veux en venir dans ma réflexion, c’est comment endiguer cette fuite en avant?

Trois mondes se côtoient : ceux qui possèdent, ceux qui voudraient posséder et ceux qui n’espèrent que vivre.

Nous sommes tous plus éduqués, instruits, avons à notre disposition une technologie à la fine pointe, des connaissances avancées dans tous les domaines, avons la maitrise de la médecine et la chirurgie, avons conquis l’espace, pouvons entrer en contact dans l’instant avec l’actualité d’où quelle vienne, travaillons dans une société qui prône la croissance, mais nous faisons le constat tous les jours, qu’il nous est impossible de ralentir, encore moins de s’arrêter pour choisir de faire autre chose, ce qui nous plaît par exemple.

Nous ne décidons pas en 2011 du métier qui nous plait, mais du métier qui sera le plus rentable …

j’ai le sentiment que nous vivons dans une société où la majorité des gens travaillent pour vivre et vivent pour travailler en accumulant des biens ou des placements financiers pour plus tard, sans véritablement profiter de la Vie, par manque de temps essentiellement, cette situation devient donc absurde.

Il faut quand même le reconnaître, le modèle économique actuel n’est pas viable, les richesses sont mal partagées et une minorité s’en met plein les poches, pendant que des milliers d’autres travaillent au salaire de base.
L’actualité nous prouve que les gens s’éveillent progressivement et dénoncent cet état de fait.

Quand un ministre se fait attrapper en train de faire le contraire de ce qu’il dit, quand les dépenses publiques deviennent un porte monnaie personnel, que les avantages sociaux et autres bonus ne rentrent toujours que dans les mêmes poches … c’est le temps de se poser les bonnes questions et faire en sorte que ça cesse.

La question est: Y a t’il une solution ?

Je suppose que d’autres avant moi se sont posés la question de savoir quel autre modèle de société pourrait être envisagé, avant que tout cela ne finisse par imploser.

Absurdité, où te caches tu? On en est rendu à un point où on nous dit, désolé …

 » … Nous savons faire, mais ce n’est pas possible de soigner, car nous n’avons pas suffisamment de budget… »

 » … il va vous falloir vous mettre sur une liste d’attente de 9 mois pour voir un dermato, mais si vous payez en clinique privée, je vous obtiens un rendez vous la semaine prochaine… »

 » … ce n’est pas possible de baisser les émissions polluantes, car on perdrait trop d’argent … »

 » … moins polluer, c’est commencer par recycler à 100%, pourquoi ne pas le faire? … parce que ça coûte de l’argent… »

 » … rouler propre, c’est possible, seuls les riches peuvent se le permettre et ces derniers s’en foutent comme de l’an 40, les automobiles hybrides sont bien trop chères pour le commun des mortels, alors c’est quoi l’intention? on veut faire des économies et baisser les emissions de gaz polluants, mais on n’a pas les moyens, moi aussi je voudrais rouler en voiture hybride, mais je ne peux pas, c’est au dessus de mes moyens … »

 » … Hubert Rives a posé une question très simple lors d’un colloque sur le risque potentiel q’un météorite géant puisse un jour percuter la terre de plein fouet et la détruire, la réponse des gens présents dans la salle a été « mais qui va payer? », Monsieur Rives a quitté la salle en se disant qu’il vaudrait mieux laisser faire la nature que de composer avec la nature humaine où dans une situation qui réclamerait un cohésion de groupe, où rassembler ses forces à l’échelle mondiale, pays entre pays, pourrait sauver la planète, les imbéciles n’ont eu qu’une seule chose en tête alors que la situation est désespérée, qui va payer au lieu de mettre en commun des idées et aboutir à des solutions pour sauver le caillou bleu.

Je me fait cette réflexion aujourd’hui, sans aucune raison particulière, outre le fait de garder les yeux et les oreilles ouvertes, sur un monde qui m’a vu grandir et que je vois rétrécir un peu plus chaque jour.
Je me rend bien compte que les individus que nous sommes, composé hétéroclite et hétérogène, avons le pouvoir de dire oui ou non, mais de façon collective.

L’individu seul, ne vaut que par ses capacités financières et de fait détient un pouvoir décisionnaire, sans quoi il n’est qu’un humain comme les autres.

Accepter de voir se détériorer une situation sans rien faire, non pas que l’on ne puisse intervenir puisque nous avons la technologie, mais que la réponse est forcément : ça coûte trop cher ou nous n’avons pas d’argent, c’est une chose insupportable, inacceptable.

On sait faire, mais on ne veut rien faire… vous trouvez cela juste?
Moi pas et je ne suis pas le seul à me faire cette réflexion.

La question persiste : Y a t’il une solution ?

Les dirigeants de chaque pays s’y sont essayé, sans succès.
Notre modèle économique dit qu’il faut couper des postes ici au nom des profits commerciaux pour les délocaliser en Asie… puis de faire revenir le produit fini et le revendre dans le pays exportateur … c’est fucké comme raisonnement, cela ne peut profiter qu’à quelques individus qui vont s’en mettre plein les poches au détriments de milliers d’autres qui auront à peine de quoi subsister.
N’allez pas me faire croire que vous êtes d’accord de voir vos emplois supprimés, puis délocalisé dans un pays étranger, puis de de voir sur les étals de nos magasins cette production soit disant à bas prix, revendue aussi chère que si c’était vous qui la fabriquiez!

Payer 200$ un vêtement ou une paire de chaussure faite en Chine dont le coût de revient n’excède pas 10$, cela ne vous dérange pas?
j’ai posé la question à quelques détaillants afin d’avoir une bonne idée de leur vision des choses, la réponse est éloquente et quasiment toujours la même :

 » … vous savez on n’a pas vraiment le choix, tout est fabriqué en Chine ou Asie du sud est, alors on fait avec, les quelques rares manufacturiers locaux sont boudés, car trop chers face à la concurrence asiatique… »

Ce qui est faux, dans la mesure où si je prend pour exemple une veste faite en Asie qui est revendue 150$ ici, la marge de profit du revendeur est admettons de 40%, sachant que la veste en question ne coûte que 10$ à produire, qui empoche les dividendes?

Le gérant en question m’a avoué qu’il profitait de la hausse des produits locaux pour gonfler ses marges de profits sur les autres produits et se servir du marché local comme repoussoir et gagner plus d’argent.

Ce sont pourtant des travailleurs locaux qui vont dépenser le fruit de leur labeur dans ce même magasin, où va l’argent ainsi récolté puisque le travailleur lointain ne verra jamais la couleur d’un cts?

Pour avoir demandé, les clients ne semblent pas trop s’en plaindre, ils trouvent ça désolant, mais c’est comme ça, faut faire avec, que voulez vous faire … ma foi, la première chose à faire c’est de consommer avec un minimum de conscience et dire non aux abus, non à cette déferlante déloyale sur le plan concurrentiel et justifier de dépenser votre argent gagné dans votre pays pour le redistribuer, comme la logique le voudrait, toujours en achetant d’autres produits et services issu du labeur d’autres travailleurs de votre pays.

Il va falloir opérer une sérieuse mutation si vous voulez continuer à jouir douillettement de vos biens, sans quoi, il se peut que d’autres moins nantis décident en masse un beau matin de vouloir eux aussi et pas gentiment soyez en sûr, obtenir par des moyens appropriés ce que vous possédez.

Je veux continuer à vivre dans une société multiculturelle, où les choses qui ne sont soit disant pas indispensables ou rentables comme la musique et l’art, par exemple, soient partie intégrante au même titre que l’alimentation et l’eau.
Nous devons soutenir l’art quel qu’il soit et donner la chance à tous de s’élever dans notre société, de ne laisser personne sur la touche, que les futurs étudiants soient tous capables d’apprendre sans devoir emprunter de l’argent et s’endetter avant même d’avoir débuter dans la vie, rendons juste et équitable l’enseignement.

Anyway, je me rend compte à quel point les seules choses face auquel nous sommes tous égaux sont : le temps qui passe, les taxes, les impôts et la mort.

Alors d’ici là, restez éveillés sur le monde qui vous entoure, sachez dire non, quand cela ne fait pas votre affaire et oui quand il s’agit de défendre une juste cause, sans mettre systématiquement en avant l’argent ou le pouvoir, nous ne sommes que des hommes après tout, mais c’est collectivement que notre société devra changer.

Je ne veux plus entendre la phrase : « on sait faire, mais on ne pourra pas, car nous n’avons pas assez d’argent »

Je ne veux plus que le gouvernement donne un revenu sans contrepartie à ses citoyens les plus pauvres, car cela ne leur rendra jamais leur honneur, leur dignité, cela encourage la paresse, voire dans certains cas encourage les gens à gruger le système et devenir malhonnêtes.
Il ne devrait pas y avoir de gens laissés pour compte en 2011, sans emploi ni perpective d’avenir, il faudrait accepter de partager toutes les richesses du pays pour ne venir à bout, que nos gouvernements servent d’exemple au lieu de profiter de l’argent public.

Pour terminer, donnez du temps aux autres, connus ou inconnus, on vous a aidé dans le passé, aidez quelqu’un d’autre à votre tour et n’oubliez pas de lui dire de faire la même chose, un jour, pas à vous, mais à une autre personne, une autre occasion, de sorte de passer au suivant, gratuitement.

En ce 11 novembre 2011, jour du souvenir, j’ai une pensée pour nos anciens combattants qui ont défendu notre liberté.

La pensée du moment

Voici ce que m’inspire le monde, s’il ne convient pas, il ne tient qu’à nous de le retailler.

Cet article a été rédigé par Marc PHILIP, rédacteur indépendant, tous droits réservés, copyright 2011, les textes et photos sont la propriété de l’auteur et du magazine, sous licence creative commons.

Bon divertissement.

Apple a toutefois tenu ses promesse, nous sommes le 5 octobre et l’annonce du nouveau jouet est rendue publique.

Beaucoup de monde l’attendait, le nom du remplaçant au iPhone actuel a seulement gagné un S, il faudra donc attendre plus tard un hypothétique iPhone 5

iPhone 4s

Est ce que les attentes des futurs utilisateurs seront comblées?

Ce sera à l’usage dés les premières livraisons que nous saurons si ce nouveau iPhone est vraiment comme le dit son créateur, si exceptionnel que ça, sachant que la compétition est rude en particulier du côté du géant coréen Samsung.

Moi en tous cas, j’attends de voir, car je m’attendais à tout autre chose, un écran plus grand en particulier, cela ressemble plus à un restyling qu’une vraie révolution.
Apple nous fait le coup du 3G et 3Gs… faut croire que la recette est bonne.

En tous cas, je constate que comme d’habitude, la plupart des Geeks se sont mis le doigt dans l’œil en avançant des théories fantaisistes qui n’auront servies qu’à susciter un peu plus la curiosité sur le produit.

En pré-commande le 7 octobre. Disponible le 14 octobre.

Cet article a été rédigé par Marc PHILIP, rédacteur indépendant, tous droits réservés, copyright 2011, les textes et photos sont la propriété de l’auteur et du magazine, sous licence creative commons.

Bon divertissement.

Nous allons essayer de démystifier un aspect moins connu, mais bien présent dans les discussions autour de la reproduction de musique et de cinéma maison : les mesures et autres courbes, dont certains se gargarisent à n’en plus finir.

Représentation graphique de la réponse en fréquence de l'auditorium

Vous entendrez parler ici et là, peut être plus là que ici, en particulier sur les forums de discussions, de courbes de réponse en fréquences, de mesure, de RTA, d’acquisition de données, de capture de son, de niveau sonore mesurable, résonances modales, interpolation, RT60 et autre bande passante virtuelle, … bref d’un tas de mots mis bout à bout pour vous faire croire que demain vous devriez écouter de la musique en regardant une courbe de mesure sur l’écran de votre ordinateur… non mais je rêve.

Les Grecs et Romains qui ont bâtis les plus beaux amphithéâtres il y a plus de 3000 ans qui encore aujourd’hui nous servent de référence, doivent se bidonner à n’en plus pouvoir du fond de leur tombeau ou du moins ce qu’il en reste.

Tout ce « cirque » autour de la soi disant courbe à tout prix, est alimenté par une poignée d’amateurs frustrés, au savoir souvent limité, qui pour se donner de l’importance vont plus volontiers parler de courbe de mesure pour se faire mousser que de musique, sachant très bien que cette dernière dépasse de loin leur domaine de compétence et qui de fait galvaudent une profession à part entière.

Ces gens là écoutent ils de la musique en réalité? c’est une bonne question.

Mis à part dans un théâtre, un amphithéâtre, une salle de spectacle, je ne vois pas vraiment à quoi va bien pouvoir vous servir de capturer sur RTA ce qui se passe dans votre salon privé de quelques m2, sauf si votre but est de réaliser par un professionnel un traitement acoustique digne de ce nom, avec des outils adaptés et un protocole sûr, ce qui est loin d’être le but avoué du petit amateur du coin.

Si c’est juste pour voir … alors passez votre chemin et concentrez vous sur l’achat de musique et l’agencement de votre mobilier, ce sera plus productif.

Un mot au sujet du RT60 :

À qui allez vous faire croire qu’un RT60 doit être visualisé par une courbe dans une pièce de moins de 20m2?
Je vous le dis tout net, ne payez jamais quelqu’un pour venir vous démontrer que votre modeste salon possède un RT60 de X alors que n’importe qui peut aisément en moins de 10 seconde vous en faire la démonstration sans aucun appareil autre ses mains et sa voix.

Bon, admettons…

Une fois que vous aurez en main le RT60 de votre salon, vous allez en faire quoi?
Amortir? Diffuser? Diffracter? Ne rien faire? …

Allez, je suis beau joueur, vous avez en main une « Zolie » courbe de votre pièce et le précieux RT60, qui vous indique une réverbération excessive … tient donc, je m’en serais douté
Maintenant, que comptez vous faire?
Si panneaux acoustiques il doit y avoir, où vont ils se positionner? de quelle nature doivent ils être?
Êtes vous prêt à revoir la structure même de votre pièce?
Bref, comment corriger le tir?

Petit rappel à toute fin utile concernent la pièce et le RT60 :

En théorie, votre espace aura si possible, le même temps de réverbération pour toutes les fréquence, ce temps se situe entre 0.5 et 0.6 secondes pour un Cinéma Maison (donc court, environnement plus ou moins feutré), et entre 0.7 et 0.8 secondes en mode Haute Fidélité (stéréo), environnement plus réverbérant, donc plus riche en harmoniques.

Si le temps de réverbération est trop long le son devient confus, mais très « vivant ». S’il est trop court, le son va sembler étouffé, terne.

Tr Long : c’est un son avec de la réverbération, comme dans une salle de bain ou une grande salle de classe vide, voire l’intérieur d’une église;

Tr Court : c’est un son sourd, comme dans un « dressing room » rempli de vêtements ou une chambre anéchoïde.

Temps de réverbération

Le temps de réverbération (la durée entre la fin du son et la fin de ses réverbérations) donne la sensation d’espace.
Plus la réverbération est longue et plus vous aurez la sensation d’être dans une grande pièce, mais attention, trop c’est comme pas assez, il faut doser, c’est là qu’entre en jeu le traitement acoustique.

Les mesures, c’est une affaire de Pro!

C’est donc là où les choses commencent à se corser comme disait Napoléon.

Ceci dit, comme n’importe quel outil, une prise de mesure électro-acoustique et la visualisation d’une courbe de réponse en fréquence est utile dans certains cas, ne me faite pas dire ce que je n’ai pas dit.

Une mesure de son pour qui, pour quoi?

Mais est ce qu’une courbe est vraiment si simple à réaliser?

Une prise de mesure avec un RTA, ça sert à quoi en hifi et HC?

Visualiser une courbe de réponse en fréquences cela sert essentiellement aux concepteur d’enceintes acoustiques pour visualiser la linéarité de la bande de réponse en fréquence de leurs haut-parleurs, dans un environnement dédié, généralement une chambre sourde et certainement pas dans votre salon.

Ces gens là, vont prendre en compte toutes les fréquences au dessus de 200hZ, pourquoi?
Ceci afin de s’affranchir de la pièce, si jamais les mesures se font dans un environnement domestique, car évidemment que ce que vous allez visualiser en bas de 200hZ, c’est votre pièce et ni le système, encore moins vos enceintes acoustiques.

Vous mesurez, mais vous mesurez quoi au juste?

Où positionner le micro?

Quel type de micro?

Quel logiciel d’interprétation?

Protocole de mesure des niveaux de pression acoustique (SPL)

Protocole de mesure acoustique dédiée à la hifi chez le particulier

Protocole de mesure acoustique dédié aux amphithéâtres

Autant de questions dont Monsieur Jean Laporte, spécialiste qui a réalisé la pièce de chez Audio d’Occasion à Montréal, a gentiment accepté de s’acquitter :

La base d’une bonne prise de mesure dans un espace dédié à la hifi, qu’elle est elle?

Une mesure est un aspect très important car en ingénierie, on dit «garbage in, garbage out. » (GIGO) Si vos mesures ne sont pas bonnes, polluées par des signaux extérieurs ou par des instruments de mauvaise qualité, cela produit une image moins claire , plus floue et contamine la situation.
L’analyse et la prise de décision risque donc d’en souffrir.
La technique de prise de mesure est donc importante et doit être rigoureuse avec des équipements de première qualité !

Vous mesurez, mais vous mesurez quoi au juste? La pièce, les haut-parleurs et leur filtres passif, les bruits ambiants, les bruits extérieurs, … liste non exhaustive?

Les mesures peuvent être de tous les types.
Électroacoustique, bruit de fond, niveau d’insonorisation, réverbération, réflexion, onde stationnaire, réponse à la place d’écoute, coupure de filtre passif linéarité de hp, etc.
Cela peut être par exemple de la détection de «rattle» produit par des objets dans la pièce d’écoute, etc…

Quel type de bruit capturez vous, rose, blanc, autre …?

En fait selon la mesure et le type de problème, on peut faire des bruit rose, blanc, impulsif, ou des balayages sinusoïdales par fréquence.
De là, on peut reproduire la réponse de la salle pour sentir et entendre l’effet de la salle.

Que voyez vous sur votre écran?

On peut voir plein de choses, par exemple les traînées produits par l’écho de la salle selon les fréquences, on peut voir aussi spécifiquement la déformation du signal, le manque de linéarité, graphiquement on peut voir aussi les moyennes des mesures, Les outils spécialisé aujourd’hui sont riches de graphiques et d’informations.
Évidemment, c’est un peu comme un radiologue qui observe la radio d’un patient, le tout est de savoir quoi regarder !

Donnez vous des explications du comment et pourquoi à la personnes qui vous mandate?

Évidemment, on peut prendre le temps lorsque le client est intéressé à voir les effets de distortion, de non linéarité ou de traînée de signal et non seulement lui montrer le problème, mais le lui faire entendre, là live !!
Cette approche est d’ailleurs avantageuse car souvent dans le monde des particuliers, les mandats sont de faire des mesures et, partant de là faire des recommandations verbales, expliquer, pointer rendre évident le problème car dans notre monde, il y a bien du scepticisme par la nature même du problème qui peux être vu aussi par les charlatans qui profitent de ce fait…

Un sonomètre ça sert à quoi?

Un sonomètre de haut niveau peut, en plus de mesurer l’amplitude du signal audio, enregistrer, donner les tiers d’octave et donner, les crêtes, et quelques centaines d’autres fonctions.
Il est équipé de microphone de laboratoire qui sont généralement plus précis que les microphone de studio !

Quel type de micro utilisez vous pour une acquisition de données d’un système hifi?

Généralement ce sont des microphones polarisés à 200V de laboratoire de type 4134 ou 4133 et qui sont réputés pour être ce qui est de plus haut niveau en terme de précision, phase et extension fréquentielle.

Est ce que le protocole est toujours identique ou change selon les besoins du client?

Disons qu’on n’invente pas la roue à chaque jour.
Aussi selon le type de problème, il y a généralement un protocole pré-établi au niveau international.
Certes, il arrive que certaines situations demande des ajustements, mais il n’est vraiment pas question ici d’improvisation ou de caprice de libre arbitre, mais de connaissances scientifiques.
Il va de soi cependant qu’une analyse exhaustive se paye et que des compromis sont nécessaires selon le budget.

Où positionner le micro?

Mmmm cela dépend du micro, de ce que l’on veut mesurer, de la dynamique de la salle et de tant d’autre chose… veux ton saisir la réponse au lieu d’écoute, les réflexions premières, la réponse du hp ou de la combinaison salle-hp ?? La réverbération globale ou les premières réflexions ? Veut-on y aller avec tel type de microphone ou tel autre type, préférons nous y aller avec un oreille artificielle ou des microphone omni ??

Quel type de logiciel d’interprétation utilisez vous?

Plusieurs, il y a pulse labshop qui est un logiciel de très haut niveau de Bruel & Kjaer et il y a Dirac 5 (audio engineering distribué par Bruel & kjaer) qui est un logiciel de mesure de tous les paramètres de salle. Réverbération, intelligibilité, SNR, etc)

Les mesures ont pour but…?

Déterminer avec précision selon les fréquences, les divers problèmes de la salle, ou les résonances modales, ou la réponse des hp, ou déterminer les courbes de réponse des filtres passif ou actif, etc… Cela peut aller jusqu’à la mesure vibratoire…

À quoi cela vous sert il de déterminer le RT60 d’une pièce?

La réverbération influence grandement le rendu final du son dans une pièce, plusieurs normes internationales fixe les temps de réverbérations minimales selon la fréquence.
C’est surtout cette précision quoi rend clair les divers problèmes de salle car souvent les gens vont sur-absorber les hautes fréquences en ne sachant pas que leur traitement n’a pas d’effet en moyennes et basses fréquences.
Cette dé-balance produit généralement des effet de tonneaux mal décerner mais au combien palpable… Or bien des gens sont convaincus que c’est leur système qui se traine les pattes, et vont donc changer des élément pour rendre le tous plus nerveux… Hélas ils obtiennent un son acide et toujours tonneaux…
En clair ils s’éloignent et dénaturent leur système plutôt que d’adresser correctement le problème…

Que répondez vous aux gens qui disent que : Mis à part dans un théâtre, un amphithéâtre, une salle de spectacle, je ne vois pas vraiment à quoi va bien pouvoir vous servir de capturer sur RTA ce qui se passe dans votre salon privé de quelques m2?

L’interaction entre une grande et une petite salle est identique ormis l’aspect dimension et le petit volume rend encore plus critique les divers phénomènes…
D’ailleurs, ce n’est pas un hasard qu’un studio doit tenir compte de tous les phénomènes qu’une salle produit et avoir le juste traitement pour pouvoir capter correctement le rendu musical.
De même les salles de post-production sont très rigoureusement construite et traiter pour détecter la qualité du rendu.
C’est donc dire que la reproduction finale n’échappe pas plus à ses règles, et ce peut importe la dimension.
La salle est le maillon le plus critique de votre expérience d’écoute.

Est ce vraiment professionnel de mesurer le RT60 et de le visualiser par une courbe dans une pièce de moins de 20m2 ou est ce une escroquerie?

Pour les mêmes raisons que précédentes, une salle d’écoute est assujettie aux mêmes critères de linéarité…
Pire, selon le type de programme, il peut être souhaitable d’avoir une temps de réverbération un peu plus long ou un peu plus court… Il reste que l’exercice reste surtout de voir le déséquilibre dans la réponse de réverbération afin de corriger les manque et les excès… l’art est dans l’équilibre…

How to do :

Protocole de mesure des niveaux de pression acoustique (SPL)?

Généralement il existe des normes de playback pour le 2 canaux et pour le surround. La raison est que le volume d’écoute affecte la perception de la balance tonale d’où l’idée que le son réaliste a un ton plus juste…

Protocole de mesure acoustique dédiée à la hifi chez le particulier?

On touche pratiquement les mêmes problèmes qu’en studio ou en amphithéâtre… L’effet de salle reste toujours là avec les même interactions… seuls certains paramètres sont adaptés selon le volume…
Protocole de mesure acoustique dédié aux amphithéâtres? Il existe des normes selon l’orientation du programme joué dans la salle et de son volume… les problématique sont légèrement différente car plusieurs sources sonores possibles…

Parlez nous de votre métier?

Profession hyper complexe qui touche l’insonorisation, la sonorisation, l’acoustique des salle et même les vibrations… Et plus on veut aller loin, plus cela devient complexe, complexe dans les interactions… par exemple un mur de gypse a une fréquence de coïncidence autour de 2-3kHz qui vient directement par réaction à un stimuli sonore ajouter une résonance qui pollue le rendu de la salle…
Une vibration mal contrôlée d’un meuble peut tout a fait gâter la sauce du rendu par son ajout de coloration dans les condensateurs des électroniques par exemple.

Quels sont les personnes qui font appel à vos services?

Généralement nous sommes perçus comme n’importe quel professionnel : adore t-on son comptable, son docteur, son dentiste ?
Nous sommes un mal nécessaire, qui rend des services précieux, mais généralement c’est qu’on en apprécie les bienfaits…
On rêve certainement de beaux objets de Hi-fi, rarement du professionnel qui nous ferait une salle de rêve pour aller autour
Car si on peut rêver de la salle, l’acousticien passe souvent bien en arrière des considérations esthétiques, même lorsque cela va à l’encontre des règles acoustiques.
Hélas, c’est après que le ressentiment arrive, la déception, le remord, le ahhhh… mouain… c’est pas terrible… Pourtant je l’avais lu sur internet !!
Pour ces raisons nous œuvrons surtout dans le domaine des obligations de livrables, thermopompe, mesures légales, insonorisation de condo, design commercial.

Visualisez vous sur un RTA le bon positionnement d’une paire d’enceintes acoustiques par exemple ou seulement les défauts de la pièce?

Il est possible de voir plusieurs aspects sur un graphique RTA, la réponse du système, les échos excessifs ou trop atténués et les résonances de salles.
Certes, on ne peut tout voir, mais il y a des paramètres qui peuvent confirmer par regroupement des problèmes observés avec d’autres mesures…

Travaillez vous uniquement sur la structure de la pièce ou vous arrive t il d’utiliser des panneaux acoustiques spécifiques?

On doit travailler si possible sur la structure de la pièce et aussi avec les panneaux acoustiques aucune forme et structure ne règles tous les problèmes de salle…

Vous êtes de quel courant de pensée quant on parle acoustique?

Un peu de tous et d’aucun, dans la science, le LEDE a fait faire de grands projets, le free zone est aussi important, mais ne peut répondre à tout…
En fait on pourrait tellement aller dans ce domaine que la folie nous guette…
Doit-on prendre les ratios de salle de tel ou tel broadcaster, ou de tel ou tel scientifique ??
Ma foi la vérité reste à trouver et chaque approche a ses plus et ses moins… ceci dit, il me semble important de comprendre le goût du client et de lui ajuster sa salle comme il lui plait… Mais en bout de ligne je dirais vive la science contre tout gouroutisme…

Une fois les mesures effectuées, que proposez vous à votre client comme solutions, si tel est le cas?

Question difficile car pas une salle a le même problème… Selon le mandat, on peut indiquer la nature du problème, mettre une image sur le pourquoi, et delà faire des recommandations de positionnement, de traitement, de structure… c’est tellement vaste ici, par exemple une résonance de salle vient toujours avec un creux.
Ce creux est impossible à atténuer puisqu’il produit une annulation du signal par la phase, ainsi on doit s’attaquer à la crête pour ajuster le creux…
Le traitement, peut être un repositionnement des enceintes et un traitement de résonance par un bass- trap ajusté à la fréquence.

Si panneaux acoustiques il doit y avoir, où vont ils se positionner? De quelle nature doivent ils être?

Encore ici c’est selon la nature du problème, une résonance une réflexion, un écho global, à 100hz ou à 3000hz ??
Mais il est clair qu’il doit toujours y avoir des panneaux de traitement pour l’optimisation d’une salle…
On ne s’en sort pas car une salle parfaite cela n’existe pas.

Un particulier peut il envisager de réaliser lui même des mesures au RTA ou du moins dans le genre de celles que vous effectuez?

Il est certain que les moyens fiables de prendre des mesures se démocratisent, mais le fait d’utiliser un stéthoscope ne fait pas de vous un docteur…
De plus une boule isotropique dodécaèdre ne cour pas les rues. Alors…

La courbe idéale existe t elle?

Disons que oui et il existe des normes dans ce sens selon le programme et le type de système de reproduction… mais ici le cadre est assez grand pour permettre des ajustements de goût…

Comment définiriez vous la courbe idéale?

Relativement homogène et équilibré, car peut importe, le temps de réverbération, c’est la dichotomie entre des temps court et long qui produit des débalancements tonals et des floues étranges.
Reste que trop étouffé cela rendra la musique inerte et morte, alors que trop d’écho rend le son éthéré et sans corps, sans coffre et brouille l’attaque des transitoires.

Comment définiriez vous la pièce idéale? Quels sont vos exemples de réussites sur le plan architectural d’acoustique viable?

Nous avons adapté la salle d’Audio d’Occasion et de différentes salles de particulier qui ont eu le bonheur d’arriver à leur résultat grâce à nos conseils.
Il est plutôt rare de faire sans restriction, mais selon les contraintes, nous sommes toujours fiers que nos conseils ont toujours fait la différence et que le client entend la différence à la fin avec une grande satisfaction…
Je me rappelle qu’un grand mélomane avait perdu des semaines à positionner ses hp dans une belle grande salle et qu’il vivait des frustrations profondes de manque de basses au point de négliger sa passion et ce, malgré des enceintes imposantes et de gros, puissants et couteux amplis.
Finalement avec analyse, les filtres passifs étaient déficient et le positionnement des enceintes mauvais, en quelques heures, le bonheur était de retour !! Cela l’avait tout simplement soufflé… Ah ce qu’un bon docteur peut faire

Pouvez vous nous indiquer une idée du coût d’une intervention de votre part?

Les frais sont autour de 100$ de l’heure.
Plusieurs forfaits et approches sont possible, il s’agit simplement de prendre contact avec nous pour plus de détails.
Il est important de savoir que nous ne vendons pas de produit, ni de service d’installation, aussi notre diagnostic est impartial…

Quels conseils pouvez vous donner à nos lecteurs s’ils veulent entendre chanter leur système hifi?

Tous les experts s’accordent pour dire que plus que 50% de votre résultat est la salle et par exemple, peut importe si vous avez un système de son extraordinaire, si vous l’écoutez dans une grotte, le mieux que vous aurez c’est que cela sonnera merveilleusement la grotte !
La salle est le maillon le plus critique.
Alors, tout comme les orchestres qui recherchent des salles à l’acoustique viable ou les artistes qui recherchent des studios aux sonorités exceptionnelles, votre système chantera si il est bien soutenue par une salle exceptionnelle…

Comment fait on pour vous contacter?

Monsieur Jean Laporte

Courriel : info@acoustikalab.com

Téléphone : 514-692-1147

Merci Jean pour le temps que vous avez pris pour répondre à mes questions.

Conclusion

Si après avoir lu ces quelques lignes vous voulez encore vous improviser en pro de la prise de son et de mesure, libre à vous, mais de vous à moi si vous êtes moindrement honnête en particulier avec vous même, vous conviendrez que c’est avant tout un métier et que « bricoler » avec un micro n’est pas du domaine de l’improvisation.
D’autant que vous ne savez même pas ce que vous mesurez la plupart du temps, j’ai vu des affirmations aberrantes sur certains forums, qui frisent l’absurde, alors méfiez vous de certaines informations, les choses ne sont pas exactement ce qu’elles paraissent en fin de compte.

Ce qui ressort également de cette entrevue, c’est une bonne partie d’inconnue, à savoir le goût très personnel de chaque personne en terme de reproduction musicale et à ce titre, c’est l’aspect le plus complexe à gérer selon moi, le facteur humain.

Tout ce qui découle de la mesure pure objective est du domaine du rationnel, mais l’humain lui est tout ce qu’il y a des plus irrationnel et imprévisible.

Que voulez vous manger? une jolie représentation photographique sur papier glacé ou un plat au fumé agréable mitonné avec soin par un chef de métier?

Si vous ne savez pas ni où, ni comment vous rendre dans un projet, faite affaire avec un guide expérimenté.

Ne vous en déplaise, la musique s’écoute avec les oreilles, l’ouïe étant l’un de nos précieux cinq sens, cela fait des milliers d’années que c’est comme ça et ce n’est pas près de changer.

Pour ce qui est de l’acoustique sous toutes ses formes, faite appel à un professionnel, il saura vous faire comprendre qu’une formule 1 si perfectionnée soit elle et même entre les mains d’un pilote expérimenté, ne vaudra que sur le terrain adapté sur lequel elle va rouler, à savoir une piste de F1, lisse et dégagée, certainement pas dans les sables du désert et ce, quelque soit l’argent investi.

Un Stradivarius joué par un débutant, jouera très ordinaire, entres les mains de Anne-Sophie Mutter ce même Stradivarius sera sublimé, mais si l’un comme l’autre jouent dans une acoustique médiocre, le son sera… bravo, vous y êtes.

Cela vaut pour le beau matériel hifi que certains installent comme des pieds et qui ne jouera jamais convenablement.

Tiens en parlant de matériel hifi, je vous reparlerai de câbles et de disques, sous peu

Bonnes écoutes.

Cet article a été rédigé par Marc PHILIP, rédacteur indépendant, tous droits réservés, copyright 2011, les textes et photos sont la propriété de l’auteur et du magazine, sous licence creative commons.

Bon divertissement.

Une fin de semaine de quatre jours, ça laisse du temps pour réfléchir.

Lettre ouverte aux gens éveillés, vivants intellectuellement, de bonne foi, libres penseurs qui s’intéressent de près ou de loin à la musique et aux arts multimédias, mais surtout attentifs aux bonnes choses de la Vie.

Il y a l’évolution, avec toutes ses théories qui y sont reliées et il existe l’involution qui s’apparente un peu au contraire.

Nous en sommes à parler de musique numérique HD dématérialisée alors que nous n’avons pas encore su déchiffrer toutes les subtilités de l’analogique et encore moins posé les gestes sûrs d’une installation dans les règles.

Ne croyez vous pas qu’il y a comme une fuite en avant absurde?

La confusion est déjà dans les esprits de celles et ceux qui découvrent la hifi au travers de l’Internet et je ne parle pas du brouillard épais qui entoure les mélomanes et audiophiles face à leurs doutes.

L’information déboule comme une balle à une vitesse toujours croissante, cette même information se multiplie, toujours à la même vitesse, c’est à croire que la génération du « fast » est devenue un art de vivre.

On mange au « fast food », on se déplace d’un point à un autre à très grande vitesse, on écoute de la musique en mp3 vite téléchargée, on discute vite fait avec des personnes inconnues en arrière de son clavier d’ordinateur, on sort sa carte de crédit pour payer ses achats en ligne c’est tellement plus rapide que d’aller en magasin, on ne cuisine plus on ingurgite des plats déjà préparés, etc…

J’ai le sentiment que l’on est en train de perdre pieds avec la réalité, la vraie vie, celle que nous efforçons de construire patiemment depuis notre enfance, en rapport avec les valeurs familiales transmisses par nos parents, qui eux même l’ont été par les leurs.

Qui sait encore faire la différence entre :

De la musique mp3 à 320kp/s et un fichier à 44.1 khZ?
Un lecteur de CD de base et une machine contemporaine haut de gamme?
Une platine analogique bras et cellule incluse à 1000$ et une platine haut de gamme assemblée avec soin d’un bras et d’une cellule high tech?
Un vin de table avec un AOC?
Une bloc de foie gras et du foie gras entier?
De la mélasse et du sirop d’érable?
Un pain blanc à sandwich et une baguette traditionnelle au levain?
Une montre à quartz de supermarché et une montre automatique de manufacture?
Une paire de chaussure en plastique et une paire de chaussure tout cuir à couture Good Year?

Je me suis levé ce matin avec l’idée de faire le point, une synthèse de ces années passées, pour me rendre à l’évidence, peu de personnes savent de quoi elles parlent.

Dans pleins de domaines, pas seulement celui qui nous occupe.

Et parmi tout ce beau monde, il y a des gens de bonne volonté qui se contente de peu tout en ayant à leur disposition ce qui se fait de mieux, bon, c’est un choix.

Alors d’un côté nous avons ceux qui n’ont pas grand chose, ils voudraient toutefois obtenir la performance, mais qui n’ont pas les ressources pour le faire, abreuvés d’informations contradictoires obtenues sur le net de la part de gens qui sont dans la même situation qu’eux, finissent par se faire étourdir et finalement, ces mêmes personnes à force d’essayer des « trucs » qui ne fonctionnent pas, soit arrêtent et passent à autre chose, soit, décident de partager ce qu’ils ont expérimenté et c’est la quadrature du cercle.

D’un autre côté, nous avons ceux qui sont très bien équipés, qui sont dotés de moyens et ressources appropriées, mais pour qui l’aboutissement de leur système passe par des restrictions, par des croyances personnelles limitantes, des freins idéologiques absurdes, ce qui fini par les conduire nulle part.
Ce sont les, « je me contente du meilleur mais aussi du pire », certainement les mêmes qui à une époque savaient transformer l’or en plomb.

Vous voulez un exemple?

Le gars possède une paire d’enceintes colonnes 3 voies haut de gamme, un lecteur de CD de dernière génération, un préamplificateur et un bloc de puissance séparé et une platine analogique haut de gamme, fine tunée et des centaines de disques à disposition, jusque là tout va très bien.

Mais là où ça se gâte, c’est que ce même système fonctionne bien, mais juste bien et encore.

les causes sont toujours les mêmes :

Acoustique de merde et arrivée électrique déficiente.

Fort de ces constats, Monsieur X va trouver la solution … il a entendu dire que le câble « pouet chouet » à 8000$ allait solutionner son problème et comme il n’en faut que 4 dans son système, ça va être facile à régler… 32 000$ de câbles, c’est « pas cher »; car il n’est pas question d’améliorer l’acoustique ça prend soit disant trop de place et de toute façon il ne sait pas où s’installent les panneaux et il ne veut pas le savoir.

Quant à l’électricité, c’est de la foutaise de penser qu’une prise murale sur une ligne dédiée peut faire une différence, seuls les câbles sont bons, c’est bien connu.
Quant à imaginer qu’il faille positionner les enceintes correctement :  » tu n’y penses pas, « bobonne » va m’arracher la tête… » et puis on ne veut pas que le salon ressemble à un studio professionnel…

Bon, on n’en sort pas… le gars s’est acheté une Porsche 911 Turbo, ne sait pas conduire et ne croit pas aux vertus ni du pilotage, ni des bons pneus, ni des chemins à emprunter pour ce type de véhicule, il reste dans son entée de cours à faire wroum, wroum, ça se résume un peu à ça.

Accepteriez vous de vous équiper de ce qui se fait de mieux et qu’une fois installé chez vous ça fonctionne juste bien?

Pour faire une autre analogie avec l’automobile:

En tous cas, je ne sais pas vous, mais moi, je n’accepterai pas que ma Porsche ne roule pas mieux que mon ancienne Honda Civic de 93, sinon à quoi bon dépenser autant d’argent?

Je veux tirer le meilleur parti de mon auto, je veux le confort, la puissance, le freinage et la tenue de route et si je dois en passer par des cours de pilotage, je le ferais, si je dois mettre des pneus plus performants, je le ferais, si je dois faire attention au carburant, je le ferais, si je dois aller sur circuit, je le ferais, tout ceci pour tirer le meilleur parti de mon investissement, au lieu de me contenter de juste bien, je veux de l’exceptionnel en rapport des performances de la machine.

C’est la même chose pour un système hifi ou une installation de cinéma maison, quand le matériel est bon, ça doit être bon, quand le matériel est exceptionnel, ça doit être exceptionnel, rien de moins.

On pardonne plus facilement quand le budget global est encore réaliste, mais quid des installations à plus de 100 000$?

Acceptez vous que le son soit juste bon et sans plus ou attendez vous autre chose?

Trouvez vous normal, qu’un système ou un appareil haut de gamme, ne soit pas merveilleux à écouter?

Trouvez vous normal de niveler par le bas les performances incroyables de certains appareils, juste parce que l’installation n’est pas optimisée?

Comment imaginer qu’une personne puisse acheter un appareil, une paire d’enceintes, qui ne fonctionne que bien arrivé à ces niveaux de prix?

Il est arrivé à mes oreilles que cela ne convient pas à certaines personnes de lire qu’un système se doit d’être installé avec soin et délivrer tout son potentiel lors des démos, c’est bien dommage pour vous, mais au lieu d’éviter le sujet et de vous lamenter, vous ne pensez pas qu’il serait plus juste de vous retrousser les manches et de vous remettre à l’ouvrage pour faire mieux?
De respecter le client final qui va débourser son argent pour un produit et un service.

L’affirmation :  » si ça joue bien sans plus cela est suffisant », selon moi c’est une erreur de le penser et pire encore de le faire croire et d’en prendre acte dans les faits, c’est limite de l’incompétence au delà d’être carrément laxiste et de prendre les cons pour des gens.

Quand on parle de haut de gamme, chez un pro ou chez un particulier, je veux être éblouie, sous le charme, m’étonner, éprouver des sensations incroyables, de réclamer d’autres disques et même si la nuit est tombée, qu’importe, écouter, écouter encore, avec délectation.

Alors tout ça pour en venir à faire la distinction entre le bon grain et l’ivraie.

J’entrevois cependant un espoir, je m’adresse à ceux qui ont à la fois de l’ambition et quelques moyens
Mais surtout qui savent lire entres les lignes et écouter ce qu’il faut, quand il le faut.

J’en ai plus que marre de conseiller des gens qui n’écoutent pas, qui n’entendent que ce qu’ils veulent et tout cela avec l’intention de parvenir à la performance quand même, comme un aveugle qui traverserait en courant une autoroute le jour des grands départs en vacances.
Je vous le dis tout net, c’est une illusion, ça ne fonctionnera pas.

Je me rend compte trop souvent que mon interlocuteur s’en fout comme de l’an 40.

Le mot compromis n’est pas une option, pas dans le domaine pointu des hautes technologies, de la musique, du cinéma, de l’automobile, de la gastronomie, du vin, … liste non exhaustive

À l’évidence

Quand on parle d’une paire d’enceintes acoustiques haut de gamme, plus les drivers sont imposants, plus la pièce devra être généreuse dans son volume cubique pour que le son puisse s’exprimer à son plein rendement.

L’acoustique s’apparente à une piste pour une automobile de sport, plus on veux aller vite, moins il devra y avoir de trous et de bosses.

Celles et ceux qui vivent au Québec le savent bien, faire un Montréal -> Québec en période du dégel, c’est Beyrouth par moment

Les électroniques haut de gamme sont sensibles à la qualité du courant électrique qui leur est injecté, c’est donc une évidence, il va falloir apporter de l’électricité de façon distincte aux appareils numériques, puis aux amplificateurs, puis au reste des appareils du système, ceci constituant 3 lignes directes dédiées.
Inutile d’employer du câble ésotérique, le standard sera toujours mieux que rien, soignez la qualité des prises murales, de tout ce que nous avons essayé, c’est la Furutech rhodium GTX qui est la meilleure, mais aussi la plus chère.

Une fois parvenu à ce stade, il ne reste plus qu’à installer le matériel.

Les enceintes acoustiques doivent trouver leur place adéquate, ne pas les coller aux murs, bien au contraire, commencer à au moins 1,20m puis s’ajuster.
Les enceintes doivent être parallèles, le « toe in » viendra en sont temps si besoin, mais de grâce, laissez de l’air autour de vos haut-parleurs, considérez que ce sont des instruments de musique.

Les appareils devront prendre place sur des tablettes, dans un meuble ou séparément, mais toujours sur un support adéquat, le seul à ma connaissance qui soit à la fois disponible partout, facile à couper et pas trop cher est le ply wood.

Evitez le verre, le MDF, le granit ou le marbre, la coloration sonore de ces matériaux, ne vous aidera pas, ou bien c’est précisément ce genre de son qui fait votre bonheur, dans ce cas, tous les goûts sont des la nature.

J’avais eu l’occasion d’essayer avec succès la pierre de lave, mais c’est un matériau fragile, onéreux, peu commode à se faire livrer, dont la fréquence de résonance va varier en fonction de l’épaisseur, d’où la nécessité d’employer un viscoélastique entre les plaques.
Cette affirmation de ma part est inspirée de la vraie Vie, du peu d’expérience que j’ai dans ce domaine particulier, puisque c’est mon métier.

Pour les afficionados, il est maintenant temps de sortir vos précieux câbles

Si vous avez respecté ces quelques règles de base, quand vous allez appuyer sur les boutons « on » de vos appareils, la musique sera au rendez vous et pas juste bonne, mais déjà très bonne au départ, il s’agira maintenant de réaliser quelques ajustements, que l’on appelle aussi le « fine tuning », pour évoluer en performances et permettre à votre système de faire valoir ses droits, de chanter.

Ces quelques conseils sont valables pour n’importe quel matériel, pas seulement le haut de gamme, vous seriez bien surpris de constater où votre système hifi actuel est capable de se rendre en terme de performances si tant est que vous lui laissiez la chance de s’exprimer.

Conclusion

Si Dieu avait voulu faire tous les femmes et les hommes égaux, ce serait fait depuis longtemps, il en est de même avec le matériel hifi

C’était ma petite montée de lait du début de semaine, histoire de se mettre en jambe et activer les trois neurones.

Le prochain sujet portera sur la musique analogique, avec un atelier pratique sur comment effectuer des réglages de bases, ceci afin de parvenir à tirer toute la performance de votre platine.

Nous vous parlerons également de câbles haut de gamme, puisque c’est un sujet à controverse qui vous intéresse plus que l’acoustique

Cet article a été rédigé par Marc PHILIP, rédacteur indépendant, tous droits réservés, copyright 2011, les textes et photos sont la propriété de l’auteur et du magazine, sous licence creative commons.

Bon divertissement.

La décision fait suite à une plainte déposée par une auditrice de la station de radio FM OZ à Terre Neuve suite à la diffusion du célèbre tube « Money for nothing » en février 2010.

Le conseil a rendu sa décision le mercredi 13 janvier en indiquant que « Money for Nothing » ne devait plus être diffusée dans sa version originale sur les ondes canadiennes en raison de l’usage répété à trois reprises du mot «faggot» (équivalent du mot français «tapette»).

Dans son rapport de 13 pages concluant sa prise de décision, le CCNR affirme que les prix et hommages rendus à cette chanson au milieu des années 1980 «ne la protègent pas»: «Il y a eu une réorientation des valeurs sociales en jeu un quart de siècle plus tard, et sa radiodiffusion en 2010 doit refléter ces valeurs-là plutôt que celles de 1985» .

The Globe and Mail rappelle que :

«Money for Nothing a toujours été une source de controverse depuis son apparition dans l’album de Dire Straits : Brother In Arms en 1985.
La chanson qui a donné son statut international à Dire Straits raconte les pensées d’un livreur de cuisine, déplorant de n’avoir jamais appris à jouer d’un instrument et ne pouvoir devenir une star du rock sur MTV, pour échapper à sa vie de tous les jours.
Mais les propos acerbes (…) du livreur sur les femmes et les musiciens ont déjà permis sa condamnation pour sexisme, racisme et homophobie depuis quelques années».

En signe de protestation, la radio canadienne K-97 a décidé d’aller à contre-courant en diffusant en continu et durant une heure « Money for Nothing », le vendredi 14 janvier entre 20 h et 21 heures.

C’est en musique et images que nous avançons tout au long de l’année, il est donc juste de terminer sur une chanson, Joyeux Noël à toutes et tous.

Je vous souhaite de poursuivre votre quête du bonheur, de rivaliser d’ingéniosité pour être heureux et d’accomplir ce que vous avez à faire pour devenir meilleur et parfaire ce que vous êtes, en autant que la base soit saine

J’ai foi en l’humain.

Une nouvelle année s’approche à pas feutrés, soyez en sûr, elle viendra s’installer dés le 1 janvier 2011

Que les astres soient avec vous.

Ciao.